Curso de Regiduría (On line)

OBJETIVOS
Estos son los objetivos que se pretenden alcanzar con este curso:
• Entender el hecho teatral-escénico, tanto su proceso creativo y técnico, como sus objetivos artísticos, sociales y económicos.
• El TEATRO o ESPACIO ESCÉNICO como estructura arquitectónica y espacio de creación. Sus diferentes partes y la finalidad técnica y funciones de cada una de ellas.
• Conocer el organigrama de un espectáculo / espacio escénico y las relaciones laborales del regidor con sus diferentes miembros, ya sean estos técnicos o creadores artísticos.
• Conocer las ocupaciones y funciones de cada una de las secciones de un espacio escénico / espectáculo y de los técnicos que las componen.
• Profundizar en cada una de las secciones y obtener los datos técnicos necesarios de cada una de ellas para poder realizar el trabajo de regiduría con fluidez: conocimientos de iluminación, maquinaria, utilería, etc.
• Saber cuales son las funciones y responsabilidades de un regidor y la estructura de su trabajo, que va desde el proceso de ensayos hasta la finalización de la representación. Estudio de la metodología y mecánica de su oficio.
• Conocer las diferencias técnicas de la estructura laboral de un regidor dependiendo del medio en el que trabaja, ya sea teatro, danza, ópera etc., del tipo de organismo que lo sustenta (estatal-autonómico o privado) o el tipo de funciones que se realicen (en teatro estable o en gira).

PROGRAMA ACADÉMICO
Unidad 1. Introducción a las Artes Escénicas
Breve historia del Teatro; Breve historia de la Ópera; Breve historia de la Danza; Breve historia de la Zarzuela; Breve historia del Cabaret y el Teatro Musical; Teatro de Calle. Eventos en interiores o exteriores. Galas y Ceremonias.
Unidad 2. El Teatro/Espacio Escénico como Contenedor Arquitectónico
Tipos de Teatros o Espacios Escénicos; Partes de un Teatro a la Italiana / Espacio Escénico.
Unidad 3. El Equipamiento Escénico y los Sistemas de Elevación. La Maquinaria
El Telar; La Escenografía – El Espacio Escénico como prolongación del texto/guión; La Construcción de Decorados; Mecanismos; Máquinas de Efectos.

Unidad 4. La Iluminación
La Iluminación en las Artes Escénicas. ¿Qué es?. ¿Qué busca?; Colocación en el espacio de los Proyectores; La Escenografía / el Espacio Escénico y la Luz; El Color; El Equipo de Iluminación; Focos y proyectores; Estructuras de iluminación; El Diseño de Iluminación; El Montaje.
Unidad 5. Sonorización
El Sonido en el Espacio Escénico; El Equipo de Sonido; Grabación de Efectos.
Unidad 6. Vestuario/sastrería, maquillaje/peluquería, utilería
Vestuario/sastrería; Maquillaje; Atrezzo o utilería; Los tres apartados: vestuario, maquillaje y atrezzo desde la regiduría.
Unidad 7. La escenografía. El espacio escénico
Breve historia de la escenografía; El color; Materiales y construcción; Diseño de escenografía; Géneros escenográficos; La luz sobre el espacio.
Unidad 8. El Director. Los actores, bailarines, cantantes y músicos
El director; El Ayudante de Dirección y su equipo. Relación laboral con el Ayudante y el resto del equipo; Los actores, bailarines, cantantes y músicos.
Unidad 9. El regidor
¿Qué es un regidor de escena?; El regidor de escenario en los diferentes medios; La relación laboral del regidor con las diferentes secciones técnicas y artísticas y sus miembros; Herramientas fundamentales del regidor; El Regidor y los ensayos; Los ensayos técnicos en el teatro/espacio escénico.
Unidad 10. La Regiduría
El puesto de regiduría; Previo a la representación; La Representación; El regidor de paredes; El regidor en gira; El regidor en la Empresa Privada.

TITULACIÓN RECIBIDA
A la finalización del curso, los alumnos que hayan superado con éxito los contenidos de cada una de las unidades del mismo, obtendrán el correspondiente certificado de aprovechamiento expedido por la Universidad Camilo José Cela y la Escuela de Formación Universitaria EXITAE:
“CURSO DE REGIDURÍA” por la Universidad Camilo José Cela.
Las organizaciones más prestigiosas del sector, consideran esta titulación como un valor añadido a la formación académica y un refuerzo indispensable para el desempeño adecuado de puestos de responsabilidad en el ámbito profesional.

METODOLOGÍA Y EQUIPO DOCENTE

La Formación Abierta es la Metodología de estudio que se realiza tomando como base el texto correspondiente y diversos materiales didácticos, acompañando al alumno en todo momento por el equipo docente, y por las tecnologías de la información y el campus virtual.

• Los Materiales didácticos son de elaboración propia desarrollados por profesionales del sector, aplicando a todos sus productos la calidad como principio.
• Equipo Docente, compuesto por un claustro de profesores, que se dividen en cuatro figuras profesionales: Coordinador del programa, Profesor Especialista, Tutor de grupo y Entrenador de prácticas.
• Campus Virtual ayuda al alumno a sentirse acompañado en su proceso académico, convirtiéndose en el protagonista de su formación.
• Tecnologías de la Información, nos adaptamos a todas las novedades, campus online, con la interactividad entre alumnos y profesores, creación de campus para acceder a través de móvil y todas aquellas novedades.

Y lo más importante para ver el aprendizaje del alumno es aplicar los conocimientos dentro del aula técnica de su localidad dirigida por el entrenador de prácticas.