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Diploma en interpretación para cine, TV y teatro

Diploma en interpretación para cine, TV y teatro

Nucine Escuela de Cine de Valencia

Curso presencial

Valencia


260 /mes

Duración : 2 Años

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Sedes

Localización

Fecha inicio

Valencia
Enero 2024

Temario completo de este curso

Interpretación ante la cámara: Cine y series
  • La interpretación frente a la cámara requiere habilidades específicas.
  • El actor debe manejar adecuadamente las marcas y el mantenimiento emocional de la escena.
  • Además, es necesario comprender los fundamentos del lenguaje audiovisual y dominar las técnicas necesarias para enfrentarse a un rodaje profesional en cine o televisión.
  • Durante el proceso formativo, todos los estudiantes tienen la oportunidad de protagonizar varios cortometrajes y participar en la grabación de un episodio piloto de una serie televisiva.

Teatro: contemporáneo y clásico
  • El teatro es la cuna de la interpretación actoral.
  • En esta disciplina, los estudiantes aprenderán técnicas de improvisación, la manipulación y transformación de objetos, el uso de la imaginación y la creatividad.
  • Se enfrentarán a textos teatrales, practicarán la memorización, trabajarán en escena, comprenderán las marcas teatrales y perfeccionarán su habilidad de escucha.
  • Además, se investigarán los diferentes estilos de textos teatrales y las distintas aproximaciones para abordar su interpretación.
  • Estas dos áreas de estudio representan la mayor parte de las horas de clase en el programa formativo.

Expresión corporal
  • Dominar el propio cuerpo es fundamental para convertirse en actores o actrices.
  • El uso consciente del cuerpo permite establecer una auténtica conexión con los compañeros de escena y potencia la interpretación.

Técnica vocal
  • El conocimiento y uso de la voz durante la actuación.
  • Incluye ejercicios de vocalización, calentamiento vocal, técnica de diafragma, respiración abdominal, proyección vocal en espacios cerrados y al aire libre, y las diferencias en el uso de la voz en el cine.

La relación del intérprete con la dirección:
  • Con innovadoras técnicas de interpretación los actores y actrices aprenden la mejor forma de relacionarse con los directores y directoras durante el rodaje para lograr una actuación auténtica y genuina.
  • Los estudiantes adquieren conocimientos de lenguaje audiovisual y entienden como funcionan los rodajes cinematográficos para tener una buena interacción con

Preparación para castings y promoción:
  • El momento del casting es crucial.
  • Además de contar con una sólida formación y ser un/a buen/a actor/a, es fundamental saber demostrarlo cuando sea necesario.
  • Los estudiantes reciben preparación exhaustiva para presentarse a las pruebas de casting en las mejores condiciones.

Desarrollo creativo y coaching:
  • Se exploran herramientas de trabajo en equipo y se brinda coaching personalizado para potenciar el desarrollo del potencial creativo de cada estudiante."
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