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Máster en Gestión, Tasación y Valoración de Arte Contemporaneo

Máster en Gestión, Tasación y Valoración de Arte Contemporaneo

ESIBE Escuela Iberoamericana de Postgrado

Máster online

Descuento Lectiva
3.600 € 1.375

Duración : 12 Meses

El arte contemporáneo es aquel que engloba las expresiones y tendencias artísticas de nuestra epoca, caracterizado por un elevado dinamismo y volatilidad, y que por propia definición es un arte que cambia con el tiempo. Es por esto que los profesionales encargado de la gestión y tasación de obra de arte contemporáneo requieren de una constante formación que les permita poner al día sus conocimientos. A través del presente master arte contemporaneo se ofrece al alumnado la formación adecuada para especializarse en la gestión, tasación y valoración de obras de arte contemporáneo, especializándose en técnicas y métodos de valoración adaptables a la condición cambiante de este ámbito.

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Temario completo de este curso

MÓDULO 1. DIRECCIÓN DE ARTE UNIDAD DIDÁCTICA 1. EL DIRECTOR DE ARTE El papel de un director de arte: crear, diseñar y dirigir Cualidades y actitudes La dirección de arte en cine, publicidad y TV La agencia El proyecto UNIDAD DIDÁCTICA 2. COMUNICACIÓN Y CONTEXTO Comunicación y contexto Creatividad multidisciplinar El director de arte como comunicador visual UNIDAD DIDÁCTICA 3. EL EQUIPO CREATIVO Trabajo en equipo: técnicas y orientaciones El equipo artístico La relación del director de arte con otros profesionales UNIDAD DIDÁCTICA 4. COMPETENCIAS EN CREACIÓN DE UNA MARCA La planificación estratégica Valor de marca. Brand Equity Marcas corporativas y marcas producto UNIDAD DIDÁCTICA 5. CONOCIMIENTO EN ARTES GRÁFICAS Elección de sistemas de impresión para cada proyecto Litografía - Offset Impresión digital Huecograbado Serigrafía Tipografía Flexografía UNIDAD DIDÁCTICA 6. COMPETENCIAS EN DISEÑO EDITORIAL Edición Herramientas de trabajo del editor Libro de estilo Criterios para definir los estilos editoriales UNIDAD DIDÁCTICA 7. ESTRATEGIAS DE PACKAGING Morfología (posibilidades) Genérico/personalizado Naming/marca/imagen Componentes visuales Estética, innovación y tendencias Herramientas de diseño: Apoyo CAD/CAM/CAE UNIDAD DIDÁCTICA 8. INDUSTRIA AUDIOVISUAL Cumplimiento de plazos y calidades Elaboración de órdenes y partes diarios de trabajo Citaciones de personal artístico y técnico Control de logística de la producción UNIDAD DIDÁCTICA 9. DIRECCIÓN DE DISEÑO WEB Y USABILIDAD Tipografía Tipografía para web Color Formas Imágenes Contenido audiovisual Efectos UNIDAD DIDÁCTICA 10. GESTIÓN Y PLANIFICACIÓN Introducción a la gestión y planificación Planteamiento de los objetivos Como programar el tiempo Las TIC a nuestro servicio Delegación de las tareas MÓDULO 2. GESTIÓN DEL PATRIMONIO ARTÍSTICO Y ARQUITECTÓNICO UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN A LA GESTIÓN CULTURAL. LEGISLACIÓN RELACIONADA La Gestión del Patrimonio Cultural Conceptos Básicos Conservación del patrimonio y desarrollo sostenible La Gestión del Patrimonio y los distintos enfoques de la Conservación Los Distintos Tipos de Patrimonio Legislación Vigente UNIDAD DIDÁCTICA 2. LOS BIENES CULTURALES, DEFINICIÓN, CARACTERÍSTICAS Y CATALOGACIÓN El Bien Cultural, Definición, Características y Catalogación Tipología de los Bienes Culturales La Valoración y Evaluación de los Bienes Culturales Inventario y Catalogación de Bienes Culturales Registro y Documentación de Bienes Culturales Estándares Internacionales Patrimonio Etnológico Patrimonio Bibliográfico y Documental UNIDAD DIDÁCTICA 3. ORGANISMOS PÚBLICOS DE LA DEFENSA DEL PATRIMONIO CULTURAL Introducción a los Organismos públicos de defensa del patrimonio cultural Organismos Públicos Internacionales de Defensa del Patrimonio Cultural Organismos Públicos Nacionales de Defensa del Patrimonio Cultural UNIDAD DIDÁCTICA 4. PATRIMONIO, CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN Concepto de Conservación Cultural Concepto de Restauración Artística Antecedentes Históricos de la Conservación y la Restauración (De los Orígenes al sXX) La Conservación y Restauración del sXX a la Actualidad UNIDAD DIDÁCTICA 5. CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN. ASPECTOS TÉCNICOS Materiales de Soporte Los Agentes Agresores Conservación de la Piedra Conservación de la Madera Conservación de la Tela (Pintura) UNIDAD DIDÁCTICA 6. CONSERVACIÓN Y RESTAURACIÓN DEL PATRIMONIO ARTÍSTICO. PINTURA Y ESCULTURA Criterios Generales de Restauración y Conservación del Patrimonio Artístico Criterios Generales según la Carta del Restauro La Normativa Española y los Criterios de Intervención UNIDAD DIDÁCTICA 7. GESTIÓN DEL PATRIMONIO ARQUITECTÓNICO Perspectivas de Conservación del Conjunto Arquitectónico Uso Original y Uso Alterado del Conjunto Arquitectónico El Contexto y el Entorno del Conjunto Arquitectónico Los Estudios Interdisciplinares Criterios y metodologías en conservación y restauración Técnicas y Materiales UNIDAD DIDÁCTICA 8. DISEÑO Y GESTIÓN DE PROYECTOS CULTURALES Las diferentes etapas de un proyecto Los distintos enfoques de un proyecto Los requisitos del diseño de proyectos culturales Diseño del proyecto cultural Formulación del proyecto cultural Dificultades de la gestión cultural UNIDAD DIDÁCTICA 9. ESPACIOS DE CONSERVACIÓN Y EXHIBICIÓN DEL PATRIMONIO ARTÍSTICO La Gestión de Centros de Arte y Exposiciones en Instituciones Museo y Sociedad Funciones de los Museos Didáctica y Comunicación en el Museo Historia del Arte y el Patrimonio Artístico UNIDAD DIDÁCTICA 10. ARTE Y MERCADO La Economía del Arte La Gestión Económica del Arte La Valoración en el Mercado del Arte Los Agentes del Mercado del Arte Patrocinio y Mecenazgo Coleccionismo MÓDULO 3. COMISARIO DE EXPOSICIONES: COMISARIO DE ARTE UNIDAD DIDÁCTICA 1. EL COMISARIO DE EXPOSICIONES El comisario de exposiciones - La figura del comisario de exposiciones - La formación del comisario de arte Creatividad multidisciplinar - ¿Se nace creativo? - ¿Qué factores influyen en las personas para poder ser creativos? - Obstáculos a la creatividad - Beneficios de la creatividad Incentivos de creatividad en las exposiciones - El equipo de trabajo La relación del director de arte con otros profesionales UNIDAD DIDÁCTICA 2. TIPOLOGÍAS DE UNA EXPOSICIÓN Qué es una exposición, función y estructura - Tipos de exposiciones Tipología de museos UNIDAD DIDÁCTICA 3. GESTIÓN DE EXPOSICIONES Gestión de exposición - Envío de cartas de petición de obras de arte - Control del catálogo de la exposición - Gestiones de los seguros de las obras de arte Montaje y desmontaje de una exposición La coordinación durante la exposición UNIDAD DIDÁCTICA 4. MONTAJE Y MANTENIMIENTO DE LA EXPOSICIÓN Montaje de una exposición - El uso y visualización de los objetos - El sentido que debe de tener el espectador en el museo - Situación del espectador frente a los objetos - Distancia de los objetos - Contexto y ambiente Tipos de Montajes - Los muebles y elementos supletorios - La iluminación: tipos y formas - Control Ambiental - Protección y conservación de las obras - El recorrido UNIDAD DIDÁCTICA 5. DISEÑO DE EXPOSICIONES Diseño de exposiciones Modos de ejecución de exposiciones - Evaluación durante el proceso expositivo - La dimensión humana en el diseño de la exposición Gestión y producción UNIDAD DIDÁCTICA 6. EXPOSICION: FUNCION , FORMA Y ESTRUCTURA El museo comunicador - Estrategias de comunicación en el museo Historia y evolución de las exposiciones Clase de exposiciones Modelos de exposiciones El espacio Expositivo: las obras y la arquitectura dentro de los museos UNIDAD DIDÁCTICA 7. EL PÚBLICO Y LOS MUSEOS Historia El público de los museos Necesidades de los visitantes El estudio de visitantes El público: educación y ocio en los museos Retos actuales de los museos La nueva orientación al público de los museos - Precio y público - Estrategias de precio de competencia - Estrategias de precio de producto - Estrategias de precios discriminados - Estrategias de precios indiscriminados - El precio público UNIDAD DIDÁCTICA 8. MUSEOS Y EDUCACIÓN Museos y educación: misión educativa del museo Educación y Acción Cultural en el museo Educación inclusiva. Atención a la diversidad y la interculturalidad Modelos educativos en el museo Aprender a Aprender en el museo: contexto social de aprendizaje Desarrollo cognitivo y socio-afectivo infantil y adolescente Planificación, desarrollo y evaluación de programas educativos UNIDAD DIDÁCTICA 9. FINANCIACIÓN Y GESTIÓN DOCUMENTAL EN LOS MUSEOS La financiación. La obtención de recursos económicos Historia de la documentación en museos. Normativa y procesos de normalización Técnicas y procedimientos documentales en el museo - Tratamiento documental: técnicas y procedimientos de registro, inventario, clasificación y catalogación de fondos museográficos UNIDAD DIDÁCTICA 10. NUEVAS TECNOLOGÍAS EN LOS MUSEOS Definiciones de los conceptos relativos al ámbito de los museos y TIC. Aplicación de las TIC en la comunicación con el público de los museos Nuevas tecnologías. Dispositivos móviles y fijos en los museos La realidad virtual e internet en los museos Diseño gráfico aplicado a la museología, la imagen, la tipología y los textos en el museo, elementos de difusión Programas de diseño gráfico y maquetación Photoshop CS3 Ilustrator CS3 Indesign CS3 MÓDULO 4. TASACIÓN DE OBRAS DE ARTE Y ANTIGÜEDADES UNIDAD DIDÁCTICA 1. TASACIÓN DE OBRAS DE ARTE Historia de la tasación de obras de arte Conceptos básicos para la tasación de obras de arte Elementos a considerar para la tasación de obras de arte Estudio de mercado para la tasación de las obras de arte UNIDAD DIDÁCTICA 2. METODOLOGÍA PARA LA TASACIÓN DE OBRAS DE ARTE Análisis comparativo de la oferta y la demanda Análisis de tendencias de mercado Análisis de precios de subastas (anteriores y actuales) Análisis de tendencias de ventas (anteriores y actuales) Análisis de la demanda potencial Análisis de las tendencias de producción Análisis de factores de calidad (estética, estilo, época, autor, etc.) UNIDAD DIDÁCTICA 3. TÉCNICAS PARA LA TASACIÓN DE OBRAS DE ARTE Comparación de precios Tasación por el valor de mercado Tasación por el costo de producción Tasación por el historial de precios Tasación por el valor de la obra dentro de un estilo Tasación por el valor de la obra dentro de una colección UNIDAD DIDÁCTICA 4. CRITERIOS PARA LA TASACIÓN DE OBRAS DE ARTE Valor histórico/cultural Estado de conservación Valor comercial Autenticidad Factores de escasez UNIDAD DIDÁCTICA 5. INFORMES DE TASACIÓN DE OBRAS DE ARTE Conceptos básicos para la elaboración de un informe de tasación de obras de arte Elementos incluidos en un informe de tasación de obras de arte Presentación de un informe de tasación de obras de arte UNIDAD DIDÁCTICA 6. NORMATIVA Y LEGISLACIÓN Legislación aplicable Requisitos legales para la tasación de obras de arte Normas de ética profesional y buenas prácticas para la tasación de obras de arte MÓDULO 5. TASACIÓN DE PINTURA ARTÍSTICA UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN A LA PINTURA ARTÍSTICA Introducción al concepto de pintura artística La pintura como obra de arte El arte pictórico - Saturación, tonalidad, luminosidad, composición y espacio Tasación y valoración UNIDA DIDÁCTICA 2. TÉCNICAS DE GRABADO Introducción a las técnicas de grabado. Términos relacionados con las técnicas de grabado - Planchas - Herramientas - Numeración - Pruebas de artista, pruebas de estado y pruebas de color - Tirada - Catálogo razonado Grabado calcográfico - Aguafuerte - Aguatinta - Al buril - Punta seca - Barniz blando - Mezzo-tinta - Xilografía - Linografía (Linograbado) - Litografía Otras técnicas - Huecograbado - Monotipia - Esmaltografía - Estarcido - Serigrafía - Impresión planográfica - Técnicas aditivas UNIDAD DIDÁCTICA 3. COMPONENTES DE LA PINTURA Aglutinantes - Tipologías Disolventes o diluyentes Soportes - Historia - Tipologías Utensilios: el pincel UNIDAD DIDÁCTICA 4. LAS TINTAS El empleo de tintas. Concepto y componentes - Componentes de las tintas Tipos de tintas - Tipos de tintas en función de la técnica de grabado Tinta china - Composición y características principales - Técnicas Secado de las tintas Almacenamiento y seguridad UNIDAD DIDÁCTICA 5. PRINCIPALES TÉCNICAS EMPLEADAS EN LA PINTURA ARTÍSTICA Óleo - Historia - Tipologías - Técnicas ópticas, texturas y efectos Acuarela - Historia - Técnica Gouache Acrílicos - Medios acrílicos: tipologías Temple - Historia Pastel - Historia - Tipologías Collage UNIDAD DIDÁCTICA 6. PIGMENTOS EN PINTURA Definición de pigmento. Designación y composición - Designación y composición de los pigmentos Pigmentos empleados a lo largo de la historia UNIDAD DIDÁCTICA 7. HISTORIA DE LA PINTURA Pintura prehistórica y antigua - Pinturas rupestres - Pintura egipcia - Pintura minoica - Pintura romana Pintura paleocristiana y bizantina Pintura prehispánica en América Pintura medieval Pintura gótica Pintura renacentista Manierismo Pintura barroca Pintura rococó Pintura neoclásica Pintura romántica Realismo Impresionismo Post-impresionismo Fauvismo Expresionismo Cubismo Pintura abstracta Surrealismo Expresionismo abstracto Op Art y Pop Art Nuevo Realismo UNIDAD DIDÁCTICA 8. TASACIÓN DE OBRAS DE ARTE Y PINTURA Técnicas de tasación - El perito tasador: definición, competencias y cualificaciones Análisis de las obras de arte y pintura - Evaluación del arte - Análisis del mercado - Determinar el precio final - Fuentes documentales de tasación Tasación: método - Estimación del valor de la firma de un artista - Análisis de la obra a tasar - Valoración de la obra de arte y pintura UNIDAD DIDÁCTICA 9. FALSIFICACIONES EN PINTURA ARTÍSTICA La falsificación - Tipos de falsificaciones - Falsificadores Métodos de detección y valoración para obras La firma del autor - Aspectos gráficos de la firma El cotejo - Cotejo de la firma: importancia en arte y pintura Veracidad o falsedad de una obra de arte - Técnicas empleadas UNIDAD DIDÁCTICA 10. EL MERCADO DEL ARTE: LA PINTURA ARTÍSTICA Mercado del arte Galerías de arte Sala de subastas El mercado del Arte en cifras MÓDULO 6. TASACIÓN DE OBRAS DE ARTE Y ESCULTURA UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN: CONCEPTOS BÁSICOS Introducción al concepto de arte Obra de arte El arte a lo largo de la historia El arte pictórico El arte cerámico El mueble en el arte La escultura en el arte Originalidad y falsificación Tasación y valoración El mercado del arte en cifras UNIDAD DIDÁCTICA 2. EL ARTE PICTÓRICO Pintura: definición Pintura prehistórica y antigua - Pinturas rupestres - Pintura egipcia - Pintura minoica - Pintura romana Pintura paleocristiana y bizantina Pintura prehispánica en América Pintura medieval Pintura gótica Pintura renacentista Manierismo Pintura barroca Pintura rococó Pintura neoclásica Pintura romántica Realismo Impresionismo Post-impresionismo Fauvismo Expresionismo Cubismo Pintura abstracta Surrealismo Expresionismo abstracto Op Art y Pop Art Nuevo Realismo UNIDAD DIDÁCTICA 3. EL ARTE CERÁMICO Cerámica: definición Prehistoria - Paleolítico - Neolítico - Edad de los Metales Continente Africano Egipto Mesopotamia Grecia Mundo Islámico China Europa América precolombina UNIDAD DIDÁCTICA 4. EL MUEBLE EN EL ARTE Origen del mobiliario: antiguo Egipto Grecia Imperio romano - El mueble románico Paleocristiano-bizantino El estilo tardo-gótico Estilo plateresco El manierismo y El Escorial El barroco Época de Carlos II El mueble colonial español El mueble en el virreinato de la Nueva España El mueble del virreinato de Perú El estilo Isabelino o Tudor El mueble en la Italia del s. XV y XVI El mueble inglés en el s. XVII El s. XVII en los Países Bajos El Barroco en los países germanos El estilo Luis XIII El estilo Luis XIV El estilo Luis XV El estilo Luis XVI El estilo Imperio Neoclásico en Rusia Mueble del siglo XIX Mueble oriental: China y Japón UNIDAD DIDÁCTICA 5. LA ESCULTURA EN EL ARTE Escultura: definición Antiguas civilizaciones Escultura griega y romana Escultura paleocristiana y bizantina Escultura románica y gótica Escultura renacentista en Italia Escultura en el romanticismo y el realismo Escultura en el s. XX UNIDAD DIDÁCTICA 6. CLAVES DE LA ESCULTURA Tipos de escultura Técnicas para realizar esculturas Instrumental utilizado en la escultura Materiales para realizar esculturas El lugar de la escultura El lugar del espectador UNIDAD DIDÁCTICA 7. ELEMENTOS DE LA ESCULTURA El volumen El relieve Las proporciones El movimiento El acabado La luz El vestido El tiempo La expresión - Las formas para expresar Los temas UNIDAD DIDÁCTICA 8. ANÁLISIS DE OBRAS DE ARTE Y ESCULTURAS Evaluación del arte Intermediarios del mercado del arte - Galerías de arte - Sala de subastas Valoración de la obra de arte - Estimación del valor de la firma de un artista - Análisis de la obra UNIDAD DIDÁCTICA 9. EL ESTUDIO DE LAS FIRMAS, LAS RÚBRICAS Y LAS ESTAMPACIONES EN LAS OBRAS DE ARTE Y ESCULTURAS Estudio de la firma Estudio de la rúbrica Estudio de la estampación - Reglamento de la Ley de objetos fabricados con metales preciosos - La convención de Viena UNIDAD DIDÁCTICA 10. FALSIFICACIONES DE OBRAS DE ARTE Y ESCULTURAS Historia de las falsificaciones de las obras de arte Tipos de falsificaciones Las partes implicadas en la expoliación de bienes culturales Métodos para identificar los distintos tipos de falsificaciones Análisis de verificación de las esculturas - Claves para identificar esculturas - Fases de los procesos de autentificación - Pruebas científicas para comprobar las características de la escultura UNIDAD DIDÁCTICA 11. TASACIÓN DE OBRAS DE ARTE Y ESCULTURAS Técnicas de tasación - El perito tasador: definición, competencias y cualificaciones - El auditor de colecciones Análisis de las obras de arte y esculturas - Evaluación del arte - Análisis del mercado - Determinar el precio final - Fuentes documentales de tasación Tasación: método Contratos de arte UNIDAD DIDÁCTICA 12. LOS 10 MUSEOS MÁS FAMOSOS DEL MUNDO Importancia del museo: introducción Louvre El Prado The Metropolitan Galerías Borghese Museo d´Orsay Museo Egipcio de El Cairo British Museum Museos Vaticanos MoMa
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