Conocerás a Pablo Cuello y su trayectoria profesional, desde cómo llegó a dedicarse a la animación hasta dónde trabaja actualmente y qué tipos de trabajos realiza. Seguidamente te mostrará sus principales influencias entre animaciones, series de animé, artistas, películas, entre otros. Verás en qué consiste el método de animar en After Effects como si fuera cuadro a cuadro por medio de algunas prácticas. Repasarás la interfaz del After entre keyframes y distintos FPS, y explorarás los principios básicos de la animación, el timing y el spacing. Comenzarás tu proyecto de animación. Buscarás una idea simple pero con ciertos desafíos y la plasmarás en un storyboard, definiendo características de las escenas y tomas. Seguidamente diseñarás un personaje con estilo propio, crearás un boceto, definirás su estilo y basándote en las tomas desarrollarás las diferentes poses que tendrá en Adobe Photoshop. Una vez tengas todo definido, colocarás todos los layouts trabajados previamente en la línea de tiempo de After Effects para crear un animatic y así tener una primera idea de la duración total de la animación. Después desarrollarás el estilo visual que quieres tener en tu proyecto, incluyendo línea, color, fondo y sombras, para luego comenzar a desarrollar los styleframes de las escenas claves de la historia y preparar los diseños para animación. De la mano de Pablo configurarás el proyecto de After Effects y empezarás a plantear la escena con personaje y fondo, además de agregar los primeros keyframes. Animarás la secuencia del personaje realizando la acción de tu historia. Aprenderás a darle movimiento y a lograr una transición perfecta entre poses. Te enfocarás en detalles de la cara para lograr diferentes expresiones. Verás qué son los smear frames y cómo puedes aplicar esta técnica para que tu animación sea fluida y tenga la flexibilidad que buscas.