En el mundo de la fotografía, la creación de un concepto es tan importante como el dominio de la técnica. Félix Hernández –fotógrafo y diseñador gráfico conocido internacionalmente por sus creaciones con miniaturas, que enseña a realizar en el curso Fotografía creativa en estudio con modelos a escala– te enseñará desarrollar conceptos, explorando tu visión personal, para lograr imágenes únicas e impactantes.
En este curso te sumergirás en el universo del retrato conceptual de estudio, utilizando el lenguaje de la luz como hilo conductor para crear imágenes deslumbrantes.
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Objetivos
Comenzarás comprendiendo la importancia de la creación de un concepto sólido para lograr que éstas tengan lenguaje propio y gran contenido visual. En la etapa de preproducción Félix te hablará del equipo técnico necesario para llevar a cabo tu proyecto, haciendo especial hincapié en los flashes de estudio y sus modificadores. Te enseñará a aterrizar tus ideas, elegir a tus modelos y a hacer un esquema de iluminación. Una vez en el set, trabajarás con uno, dos y tres puntos de luz para crear tus propias escenas y fotografiarlas. Una vez que tengas tus fotografías, Félix te hablará del proceso de postproducción. Te explicará cómo hacer el revelado con Camera Raw, la separación de frecuencias, dodge and burn y retoque con Photoshop y el color grading con Nik Collection. Aprenderás a juntar varias imágenes para conseguir una de mayor resolución. Descubrirás como realizar imágenes en blanco y negro a través de tres procesos diferentes y verás cómo exportar imágenes en calidad de arte y cómo optimizarlas para poder compartirlas en redes sociales.
A quién va dirigido
Fotógrafos profesionales o amateur y cualquier persona interesada en buscar su propio estilo fotográfico explorando las posibilidades conceptuales de la imagen.
Requisitos
Es recomendable saber utilizar tu cámara en modo manual y tener conocimientos básicos de Photoshop. Necesitarás una cámara de 35mm, un lente de 50mm o más, un tripié, tres flashes de estudio o speedlights. Además, necesitarás modificadores como beauty dish, softboxes y sombrillas, un fondo, un modelo y todo tipo de props. También es indispensable una computadora con Photoshop y Nik Collection Software.
Temario completo de este curso
Unidades
Presentación
Influencias
Introducción al concepto
Creación de los 3 conceptos fotográficos
Conociendo los flashes de estudio y sus modificadores
Comprendiendo el lenguaje de la luz I
Comprendiendo el lenguaje de la luz II
Cámara, lentes y casting
Pre-producción Escena 1
Pre-producción Escena 2
Pre-producción Escena 3
Guerrera urbana: 1 flash
Me llamo Flor: 2 flashes
Desde mi ventana: 3 flashes I
Desde mi Ventana: 3 flashes II
Selección de imágenes y revelado raw
Separación de frecuencias I
Separación de frecuencias II
Maquillaje
Wheathereado
Reemplazo de fondo
Dodge & Burn
Detalles
Color grading I
Color grading II
Extra escena 1: Mash up de 3 imágenes I
Extra escena 1: Mash up de 3 imágenes II
Blanco y negro con Raw
Blanco y negro con Photoshop
Blanco y negro con Nik
Tips adicionales para blanco y negro
Salida digital para imprenta
Salida digital para arte
Salida digital para redes sociales
Fotografía de retrato conceptual en estudio
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