PARTE 1. HISTORIA DEL ARTE: EL ARTE EN LAS DIFERENTES CULTURAS
MÓDULO 1. ANTROPOLOGÍA DE LA CULTURA Y DEL ARTE
UNIDAD DIDÁCTICA 1. ANTROPOLOGÍA, ARTE Y CULTURA
Introducción a la antropología
La antropología como ciencia
- Áreas de aplicación
Definición de cultura
- Definiciones de cultura
Antropología cultural
- Antropología cultural y su relación con el arte
La antropología y los procesos artísticos: antropología del arte
UNIDAD DIDÁCTICA 2. CONCEPTOS BÁSICOS EN ARTE
Introducción al concepto de arte
Obra de arte
El arte a lo largo de la historia
El arte pictórico
El arte cerámico
El mueble en el arte
La escultura en el arte
MÓDULO 2. CULTURAS DEL ARTE
UNIDAD DIDÁCTICA 3. ARTE EGIPCIO
Cultura egipcia
Indumentaria en Egipto
- Vestuario popular y de la nobleza
- Indumentaria femenina
- Indumentaria masculina
- El calzado
- Maquillaje, peinado y joyas
Arte en Egipto: manifestaciones culturales
- Arquitectura
- Escultura
- Pintura
UNIDAD DIDÁCTICA 4. ARTE CLÁSICO: GRECIA Y ROMA
Arte griego
- Indumentaria
- Arquitectura
- Escultura
- Pintura
Arte Romano
- Indumentaria
- Arquitectura
- Escultura
- Pintura
UNIDAD DIDÁCTICA 5. ARTE ROMÁNICO Y GÓTICO
Arte románico
- Indumentaria románica: Edad Media románico y gótico
- Arquitectura
- Escultura
- Pintura
Arte gótico
- Arquitectura
- Escultura
- Pintura
UNIDAD DIDÁCTICA 6. ARTE RENACENTISTA Y BARROCO
Arte renacentista
- Indumentaria en el Renacimiento
- Arquitectura
- Escultura
- Pintura
Arte barroco
- Indumentaria en el barroco
- Arquitectura
- Escultura
- Pintura
UNIDAD DIDÁCTICA 7. ARTE CONTEMPORÁNEO
El arte contemporáneo
- Etapas
Características generales
- Arquitectura
- Escultura
- Pintura
Vanguardias
PARTE 2. TEATRO: ESCENIFICACIÓN Y REPRESENTACIÓN

UNIDAD DIDÁCTICA 1. TÉCNICAS DE EXPRESIÓN Y REPRESENTACIÓN
Clasificación y características
Técnicas de expresión corporal
Técnicas de sonido
- Diferentes reproductores de sonido
- Procedimiento de conexión
- Procedimiento de desconexión
- Limpieza del equipo
- Normas de seguridad
Técnicas de expresión oral
- Tipos de micrófono
- Entonación y dicción
- Composición del mensaje
- Guión de presentación
Técnicas de expresión musical
- Estilos musicales
- Estilos de baile
- Seguimiento musical en veladas y espectáculos
UNIDAD DIDÁCTICA 2. TÉCNICAS DE ANIMACIÓN, EXPRESIÓN Y CREATIVIDAD
Análisis de los recursos de expresión audiovisual y recursos informáticos
- Valor y utilidad educativa de los lenguajes audiovisuales en el tiempo libre
- Aplicabilidad en contextos educativos de tiempo libre de las tecnologías de la información y la comunicación (TIC)
- Técnicas y recursos de expresión audiovisual
Tipología y aplicación de distintas técnicas de animación
Métodos para ambientar y dinamizar. Técnicas de animación
Análisis y aplicación de los distintos juegos y recursos lúdicos
UNIDAD DIDÁCTICA 3. EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN
Expresión y Comunicación Corporal
El esquema corporal
- Elaboración del esquema corporal
- Organización del esquema corporal
El proceso de lateralización
Desarrollo de las capacidades perceptivo motrices
Manifestaciones expresivas asociadas al movimiento
UNIDAD DIDÁCTICA 4. TÉCNICAS ESCENOGRÁFICAS Y DECORACIÓN DE ESPACIOS
Clasificación y características
La puesta en escena
Etapas para la realización y producción de un montaje
- Preproducción
- Producción
- Explotación
Técnicas de iluminación
- Sistema de iluminación
- Uso de la luz
- Efectos especiales
- Normas de seguridad
Técnicas de ambientación
- El escenario
- Resto de espacios
- Tipos de ambientación y combinación de elementos
- Materiales básicos de decoración
Rotulación y grafismo
- Elementos que usan en animación
- Las proporciones
- Teoría del color
- Uso de los colores
- Uso de las letras
UNIDAD DIDÁCTICA 5. TÉCNICAS DE MAQUILLAJE Y DE CARACTERIZACIÓN
Técnicas de maquillaje
- Los materiales y productos habituales en animación
- Procedimiento para realizar un maquillaje
- Tipos de maquillaje
- Caracterizaciones de maquillaje
- Normas de seguridad e higiene
El disfraz y el vestuario en los espectáculos
Estudio del vestuario escénico
- En espectáculos existentes
- En espectáculos de nueva creación
- Caracterizaciones de vestuario
Presupuestos
Mantenimiento del vestuario: los complementos o props
UNIDAD DIDÁCTICA 6. TÉCNICAS PEDAGÓGICAS DEL JUEGO
El juego
- El juego educativo
El juego didáctico
- Elementos y características del juego didáctico
- Procedimiento para la elaboración del juego didáctico
Función del juego
El juego y los juguetes
- El juego en la actualidad
UNIDAD DIDÁCTICA 7. LA RELAJACIÓN
Concepto de relajación
- Técnica de relajación
Efectos derivados de la relajación
Experiencia vivencial de la relajación
Beneficios y contraindicaciones de la relajación
- Beneficios
- Contraindicaciones
UNIDAD DIDÁCTICA 8. LA RESPIRACIÓN Y LA IMPORTANCIA DE SU CONTROL
Anatomía del aparato respiratorio
- Fosas nasales
- Faringe, laringe y tráquea
- Tracto respiratorio inferior
- El diafragma
Fisiología de la respiración
- Ventilación pulmonar
- Respiración celular
- Intercambio de gases
La respiración. La acción de respirar
La importancia de respirar bien y sus beneficios
El control de la respiración
UNIDAD DIDÁCTICA 9. TÉCNICAS DE RESPIRACIÓN
El control de la respiración
- Conciencia de la respiración
Tipos de respiración. Ejercicios prácticos
- Respiración clavicular
- Respiración costal
- Respiración abdominal
- Respiración completa
UNIDAD DIDÁCTICA 10. RISOTERAPIA
La risoterapia
- Finalidad de la risoterapia
Beneficios de la risoterapia
Risoterapia y estrés
La sesión de risoterapia
- Aspectos a tener en cuenta
- Duración de la sesión
- Fases de la sesión de risoterapia
PARTE 3. ACTIVIDAD ARTÍSTICA DE LA DANZA

UNIDAD DIDÁCTICA 1. ACTIVIDAD ARTÍSTICA DE LA DANZA Y EL MOVIMIENTO
La danza
La danza como arte
Danza y movimiento como terapia
Expresión corporal: música y movimiento
- El movimiento y la expresión corporal
Desarrollo personal y social a través de la danza y el movimiento
- Desarrollo de la imagen y percepción corporal
- Desarrollo de la capacidad expresiva y comunicativa
UNIDAD DIDÁCTICA 2. BASES ANATÓMICAS Y FISIOLÓGICAS DEL MOVIMIENTO
Introducción a la fisioterapia
Fundamentos anatómicos del movimiento
UNIDAD DIDÁCTICA 3. METABOLISMO EN FISIOLOGÍA DEL EJERCICIO
El ejercicio físico
Adaptaciones Orgánicas en el Ejercicio
Metabolismo energético durante el ejercicio. La fatiga
UNIDAD DIDÁCTICA 4. TEORÍA DEL ENTRENAMIENTO
Introducción al entrenamiento
Teorías que explican los fenómenos de adaptación del organismo a los esfuerzos
Factores que intervienen en el entrenamiento físico
Medición y evaluación de la condición física
Calentamiento y enfriamiento
Técnicas de relajación y respiración
Entrenamiento de la flexibilidad
Entrenamiento cardiovascular o aeróbico
Entrenamiento muscular
Entrenamiento de la fuerza
El desentrenamiento
Conducta de higiene en el entrenamiento
UNIDAD DIDÁCTICA 5. COMPOSICIÓN DE COREOGRAFÍAS, ESTILOS Y MODALIDADES
Variaciones y combinaciones con los pasos básicos
Estilos y modalidades
Elementos coreográficos
Metodología de la composición coreográfica
UNIDAD DIDÁCTICA 6. RECURSOS TÉCNICOS PARA LA ELABORACIÓN DE COREOGRAFÍAS. USO Y APLICACIÓN
Medios audio-visuales
Medios informáticos: hardware y software específicos
Representación gráfica y escrita: planillas estándar para la transcripción coreográfica con registro de número de cuentas, pierna líder, tren inferior (ejercicio o paso utilizado), desplazamiento, dirección y tren superior (patrón de brazos)
UNIDAD DIDÁCTICA 7. ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA
Señalización verbal y no verbal
Señalización visual previa
Señalización interactiva
Señalización fonética
Sistema de Señalización Estándar
Imágenes de enseñanza: Imagen espejo- imagen alumno-imagen híbrida
Emplazamiento prioritario o adecuado: situación del profesor respecto a los usuarios al utilizar las estrategias de enseñanza
UNIDAD DIDÁCTICA 8. INTRODUCCIÓN A LA TEORÍA DE LA DANZA MOVIMIENTO TERAPIA (DMT)
Introducción a la Danza Movimiento Terapia (DMT). La danzaterapia
Breve historia de la danzaterapia
Fundamentos de la danzaterapia
- Las características básicas de la danzaterapia
- Objetivos generales de la danzaterapia
Los métodos de la danzaterapia
- La técnica de danza
- La imitación
- La improvisación
- La Creación
Resumen de las bases de la terapia por el movimiento
UNIDAD DIDÁCTICA 9. DANZA EDUCATIVA Y LA DANZA MOVIMIENTO TERAPIA
Danza educativa
Nacimiento de la danza educativa
- Definición de Danza Educativa
Historia de la DMT
PARTE 4. INTERPRETACIÓN PARA ACTORES Y ACTRICES

UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN A LA INTERPRETACIÓN
El cine como arte universal
Antecedentes históricos
Arte y sociedad
Cine y cultura
La nueva mitología
Concepto de interpretación
- Elementos que conforman la dramatización
UNIDAD DIDÁCTICA 2. LOS PERSONAJES
El personaje y sus acciones
Tipos de personajes
- El Héroe
- La Sombra
- El Tutor
- El Guardián
- El Camaleón
- El Bufón
Cómo crear un personaje
Tabla de descripción
El arco de transformación
- El resultado final del arco
UNIDAD DIDÁCTICA 3. LA TÉCNICA DE CHÉJOV
Las técnicas de actuación
- El sistema de Stanislavsky
- El Método de Lee Strasberg
- El teatro ritual de Antonin Artaud
- El teatro pobre de Jerzy Grotowski
- La técnica Meisner
- La biomecánica teatral de Meyerhold
Biografía de Mijaíl Chéjov
- Primeros años en Rusia
- Etapa de trabajo en Europa
- Años en Estados Unidos y Hollywood
Aspectos básicos de la técnica de Chéjov
- La imaginación creativa
- La atmósfera
- El gesto psicológico
- El cuerpo y el centro imaginario
- Los movimientos básicos
- Las cualidades psicofísicas
UNIDAD DIDÁCTICA 4. EL ACTOR Y LA CÁMARA
Diferencias entre el actor de cine y el actor de teatro
Tipos de planos
- Tamaño de encuadre
- Angulación con respecto al objeto a fotografiar
- Por altura
- Por movimiento de cámara
Partes de la cámara
- Partes fundamentales de la cámara de cine
- Diferentes tipos de objetivos
UNIDAD DIDÁCTICA 5. EXPRESIÓN FACIAL
La expresión facial en la actuación
Morfología del rostro
- El cráneo
- Musculatura facial
- El rostro
Las emociones
- Funciones de las emociones
- Emociones básicas
Concepto de caracterización
- El caracterizador
- Pasos a seguir en la caracterización
La caracterización para el cine
- Aspectos a tener en cuenta a la hora de realizar una caracterización para cine
UNIDAD DIDÁCTICA 6. EXPRESIÓN CORPORAL
La complexión física
Estudio de la morfología corporal
- Eje de división del cuerpo humano
- El esqueleto humano
- Los músculos del cuerpo humano
Expresión y comunicación corporal
El esquema corporal
La comunicación no verbal
- Kinésica
- Proxémica
UNIDAD DIDÁCTICA 7. LA VOZ
La voz humana y la producción de la voz
Los parámetros sonoros
La respiración en la producción de la voz
- Las vías respiratorias
- Tipos de respiración
Postura corporal adecuada para la articulación de los sonidos
Factores de riesgo que dañan la voz profesional
Adquisición de hábitos vocales adecuados
Ejercicios para preparar la voz
UNIDAD DIDÁCTICA 8. LA DANZA
Las emociones y la danza
- Improvisación en la danza
La danza
- El concepto de la danza
- Tipos de danza
- Elementos que trabaja la danza
Definición y estilos de coreografías
Tipos de coreografía
Elementos coreográficos
Metodología de la composición coreográfica
UNIDAD DIDÁCTICA 9. LUCHA ESCÉNICA
Introducción a la lucha escénica
La representación del combate a lo largo de la historia
El cine de acción
- Los elementos fundamentales de las películas de acción
Las coreografías de lucha escénica
- La preparación y grabación de las coreografías de lucha
La figura del especialista en el mundo del cine
UNIDAD DIDÁCTICA 10. IMAGEN PROMOCIONAL
La publicidad
- Técnicas de comunicación publicitaria
El canal de comunicación en la publicidad
- Los soportes publicitarios
La marca personal
- Definición de marca personal
- Elementos necesarios para construir una marca personal
- Herramientas que ayudan a la construcción de la marca personal
Books para actores y actrices
- La importancia del book fotográfico
- La fotogenia
- ¿Qué debe y qué no debe contener un book?
PARTE 5. COMPOSICIÓN MUSICAL

UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN A LA COMPOSICIÓN MUSICAL
Historia de la composición musical
Diferentes estilos de composición
Herramientas básicas para la composición
UNIDAD DIDÁCTICA 2. ELEMENTOS BÁSICOS DE LA COMPOSICIÓN MUSICAL
Armonía y acordes
Melodía
Escala musical
Ritmo
UNIDAD DIDÁCTICA 3. ARMONIA MUSICAL Y TEORÍA MUSICAL
Conceptos básicos de la teoría musical
Elementos de la armonía musical
Conceptos básicos de los acordes
Tipos de Acordes
Construcción y nomenclatura de los Acordes
Ejemplo de construcción de acordes
Conceptos básicos de la modulación
Tipos de modulación
Ejemplos de cambios modulares
Conceptos básicos de fraseo
Tipos de fraseo
Ejemplos de fraseo
¿Qué es la resolución?
Tipos de resolución
Conceptos básicos de la resolución
UNIDAD DIDÁCTICA 4. MELODÍA
¿Qué es la melodía musical?
Las escalas melódicas
Intervalos musicales
Uso de patrones y motivos melódicos
Desarrollo de melodías
Armonía para melodías
UNIDAD DIDÁCTICA 5. LA ESCALA MUSICAL
Introducción a las escalas musicales
Escalas mayores y menores
Escalas pentatónicas
Escalas haxátonas
Escalas de 7 sonidos
Escalas de 8 sonidos
Escala cromática
Modos asociados a una escala
Tonalidades y armonías de una escala
UNIDAD DIDÁCTICA 6. EL RITMO
Principios básicos del ritmo
El uso del ritmo en la composición musical
Desarrollo de variaciones rítmicas
UNIDAD DIDÁCTICA 7. ESTRUCTURA DE LA COMPOSICIÓN MUSICAL
Estructura de una melodía: motivos, frases y periodos
Técnicas de desarrollo melódico
La Introducción de la obra
El Desarrollo de la obra
Punto de Clímax
Conclusión y cierre de la pieza musical
UNIDAD DIDÁCTICA 8. HERRAMIENTAS AVANZADAS PARA LA COMPOSICIÓN
Software para la composición musical
Pautas para la Notación Musical en Software
Composición Musical y Producción Musical en la actualidad
PARTE 6. GUION DE CINE Y TV

UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN AL GUION CINEMATOGRÁFICO
Introducción
Glosario de términos
UNIDAD DIDÁCTICA 2. FASES DE LA ESCRITURA DE UN GUION
Introducción
Elección del tema
La premisa
La sinopsis
La escaleta
El tratamiento
Guion literario
El pulido
Conclusión
UNIDAD DIDÁCTICA 3. LOS PERSONAJES
El personaje y sus acciones
Tipos de personajes
Cómo crear un personaje
Tabla de descripción
El arco de transformación
Conclusión
UNIDAD DIDÁCTICA 4. ASPECTOS FORMALES DE UN GUION
Introducción
El encabezado
Tipografía, tamaño y tipo de letra
Formato
Márgenes
En la escritura
Conclusión
UNIDAD DIDÁCTICA 5. SOFTWARE DE GUION
Introducción
Utilización de un software de guion
Conclusión
UNIDAD DIDÁCTICA 6. ESTRUCTURA DEL GUION CINEMATOGRÁFICO
Introducción
El primer acto
El segundo acto
El tercer acto
Conclusión
UNIDAD DIDÁCTICA 7. ANÁLISIS DEL GUION
Análisis de un guion para el aprendizaje
UNIDAD DIDÁCTICA 8. CÓMO PRESENTAR O VENDER TU GUION
Diferencias entre vender y presentar un guion
El dossier
El dossier para vender un guion
Dossier para presentar un proyecto
Conclusión
PARTE 7. DIRECCIÓN DE ARTE
UNIDAD DIDÁCTICA 1. EL DIRECTOR DE ARTE
El papel de un director de arte: crear, diseñar y dirigir
Cualidades y actitudes
La dirección de arte en cine, publicidad y TV
La agencia
El proyecto
UNIDAD DIDÁCTICA 2. COMUNICACIÓN Y CONTEXTO
Comunicación y contexto
Creatividad multidisciplinar
El director de arte como comunicador visual
UNIDAD DIDÁCTICA 3. EL EQUIPO CREATIVO
Trabajo en equipo: técnicas y orientaciones
El equipo artístico
La relación del director de arte con otros profesionales
UNIDAD DIDÁCTICA 4. COMPETENCIAS EN CREACIÓN DE UNA MARCA
La planificación estratégica
Valor de marca. Brand Equity
Marcas corporativas y marcas producto
UNIDAD DIDÁCTICA 5. CONOCIMIENTO EN ARTES GRÁFICAS
Elección de sistemas de impresión para cada proyecto
Litografía - Offset
Impresión digital
Huecograbado
Serigrafía
Tipografía
Flexografía
UNIDAD DIDÁCTICA 6. COMPETENCIAS EN DISEÑO EDITORIAL
Edición
Herramientas de trabajo del editor
Libro de estilo
Criterios para definir los estilos editoriales
UNIDAD DIDÁCTICA 7. ESTRATEGIAS DE PACKAGING
Morfología (posibilidades)
Genérico/personalizado
Naming/marca/imagen
Componente visuales
Estética, innovación y tendencias
Herramientas de diseño: Apoyo CAD/CAM/CAE
UNIDAD DIDÁCTICA 9. INDUSTRIA AUDIOVISUAL
Cumplimiento de plazos y calidades
Elavoración de ordenes y partes diarios de trabajo
Citaciones de personal artístico y técnico
Control de logística de la producción
UNIDAD DIDÁCTICA 9. DIRECCIÓN DE DISEÑO WEB Y USABILIDAD
Tipografía
Tipografía para web
Color
Formas
Imágenes
Contenido audiovisual
Efectos
UNIDAD DIDÁCTICA 10. GESTIÓN Y PLANIFICACIÓN
Introdución
Planteamiento de los objetivos
Como programar el tiempo
Las TIC a nuestro servicio
Delegación de las tareas
PARTE 8. GESTIÓN DE LA MÚSICA Y DE LAS ARTES ESCÉNICAS
UNIDAD DIDÁCTICA 1. CULTURA, PENSAMIENTO Y SOCIEDAD
Aproximación a los conceptos
- La cultura humana
La sociedad de la información
- Modelo de la sociedad de la información
Los nuevos movimientos sociales
La hegemonía cultural
- Comunicación y poder
UNIDAD DIDÁCTICA 2. HISTORIA Y REPERTORIO DE LA MÚSICA
Concepto de Historia de la Música
- Periodización de la Historia de la música
- La música antes de la Edad Media
- La música en la Edad Media
- Renacimiento musical
- Barroco musical
- Romanticismo en Europa
- La ópera romántica
Géneros, estilos y anotación
- Género
- Estilos
- La notación musical
UNIDAD DIDÁCTICA 3. HISTORIA Y REPERTORIO DE LA DANZA
Conocimiento de la danza
Evolución de la danza a lo largo de la Historia
- La danza en la Prehistoria y en el mundo antiguo
- La danza en la Edad Media
- La danza en el Renacimiento (siglos XV y XVI)
- La danza en el Barroco (siglo XVII)
- Siglo XIX: ballet romántico y técnica escénica
- La danza moderna
La danza española
UNIDAD DIDÁCTICA 4. HISTORIA Y REPERTORIO DEL TEATRO
Origen del teatro y periodo clásico
- Teatro griego
- Teatro romano
El teatro en la Edad Media y el Renacimiento
El teatro en la Modernidad
- Las vanguardias
Teatro Contemporáneo y Posmodernidad
- Teatro épico: Bertolt Brecht
UNIDAD DIDÁCTICA 5. PRODUCCIÓN MUSICAL Y ESCÉNICA
La actividad musical y sus productos
- Productos de la música
El estudio de grabación
- Ingeniero de grabación
- Claves para grabar en casa
Gestión de festivales
- Producción de festivales
UNIDAD DIDÁCTICA 6. DISTRIBUCIÓN MUSICAL Y ESCÉNICA
La distribución en España
- El producto escénico
- El caché y la entrada
CRC: circuitos, redes y catálogos
Estructura de los canales de distribución escénica
- Finalidad material de la distribución escénica
UNIDAD DIDÁCTICA 7. INFRAESTRUCTURAS Y TÉCNICA ESCÉNICA
Instalaciones para eventos temporales
- Consideraciones generales durante el montaje, utilización y desmontaje
Carpas
Graderíos temporales desmontables
Escenario
- Escenario con estructura de acero
- Escenarios con estructura de madera
UNIDAD DIDÁCTICA 8. MAQUINARIA ESCÉNICA
Descripción de la maquinaria escénica
- Ejemplos de equipos
Selección de equipos de elevación de artes escénicas
- Líneas de suspensión de cargas
- Telón cortafuegos
- Elevadores de foso
- Peine
- Maquinaria de niebla/humo
- Equipos de iluminación
- Montacargas fijos
- Sistemas de vuelo manual para artistas
- Telones cortafuegos
UNIDAD DIDÁCTICA 9. SEGURIDAD EN ARTES ESCÉNICAS Y ESPECTÁCULOS
Gestión de los equipos de artes escénicas
- Procedimientos de la gestión de la seguridad
- Pliego de condiciones
Evaluación de riesgos
- Evaluación de riesgos de los equipos de trabajo en las representaciones
UNIDAD DIDÁCTICA 10. LEGISLACIÓN APLICABLE A LA MÚSICA Y A LAS ARTES ESCÉNICAS
Síntesis legislativa
Resumen de normativa y aspectos de seguridad