PARTE 1. HISTORIA DEL ARTE: EL ARTE EN LAS DIFERENTES CULTURAS MÓDULO 1. ANTROPOLOGÍA DE LA CULTURA Y DEL ARTE UNIDAD DIDÁCTICA 1. ANTROPOLOGÍA, ARTE Y CULTURA Introducción a la antropología La antropología como ciencia - Áreas de aplicación Definición de cultura - Definiciones de cultura Antropología cultural - Antropología cultural y su relación con el arte La antropología y los procesos artísticos: antropología del arte UNIDAD DIDÁCTICA 2. CONCEPTOS BÁSICOS EN ARTE Introducción al concepto de arte Obra de arte El arte a lo largo de la historia El arte pictórico El arte cerámico El mueble en el arte La escultura en el arte MÓDULO 2. CULTURAS DEL ARTE UNIDAD DIDÁCTICA 3. ARTE EGIPCIO Cultura egipcia Indumentaria en Egipto - Vestuario popular y de la nobleza - Indumentaria femenina - Indumentaria masculina - El calzado - Maquillaje, peinado y joyas Arte en Egipto: manifestaciones culturales - Arquitectura - Escultura - Pintura UNIDAD DIDÁCTICA 4. ARTE CLÁSICO: GRECIA Y ROMA Arte griego - Indumentaria - Arquitectura - Escultura - Pintura Arte Romano - Indumentaria - Arquitectura - Escultura - Pintura UNIDAD DIDÁCTICA 5. ARTE ROMÁNICO Y GÓTICO Arte románico - Indumentaria románica: Edad Media románico y gótico - Arquitectura - Escultura - Pintura Arte gótico - Arquitectura - Escultura - Pintura UNIDAD DIDÁCTICA 6. ARTE RENACENTISTA Y BARROCO Arte renacentista - Indumentaria en el Renacimiento - Arquitectura - Escultura - Pintura Arte barroco - Indumentaria en el barroco - Arquitectura - Escultura - Pintura UNIDAD DIDÁCTICA 7. ARTE CONTEMPORÁNEO El arte contemporáneo - Etapas Características generales - Arquitectura - Escultura - Pintura Vanguardias PARTE 2. TEATRO: ESCENIFICACIÓN Y REPRESENTACIÓN UNIDAD DIDÁCTICA 1. TÉCNICAS DE EXPRESIÓN Y REPRESENTACIÓN Clasificación y características Técnicas de expresión corporal Técnicas de sonido - Diferentes reproductores de sonido - Procedimiento de conexión - Procedimiento de desconexión - Limpieza del equipo - Normas de seguridad Técnicas de expresión oral - Tipos de micrófono - Entonación y dicción - Composición del mensaje - Guión de presentación Técnicas de expresión musical - Estilos musicales - Estilos de baile - Seguimiento musical en veladas y espectáculos UNIDAD DIDÁCTICA 2. TÉCNICAS DE ANIMACIÓN, EXPRESIÓN Y CREATIVIDAD Análisis de los recursos de expresión audiovisual y recursos informáticos - Valor y utilidad educativa de los lenguajes audiovisuales en el tiempo libre - Aplicabilidad en contextos educativos de tiempo libre de las tecnologías de la información y la comunicación (TIC) - Técnicas y recursos de expresión audiovisual Tipología y aplicación de distintas técnicas de animación Métodos para ambientar y dinamizar. Técnicas de animación Análisis y aplicación de los distintos juegos y recursos lúdicos UNIDAD DIDÁCTICA 3. EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN Expresión y Comunicación Corporal El esquema corporal - Elaboración del esquema corporal - Organización del esquema corporal El proceso de lateralización Desarrollo de las capacidades perceptivo motrices Manifestaciones expresivas asociadas al movimiento UNIDAD DIDÁCTICA 4. TÉCNICAS ESCENOGRÁFICAS Y DECORACIÓN DE ESPACIOS Clasificación y características La puesta en escena Etapas para la realización y producción de un montaje - Preproducción - Producción - Explotación Técnicas de iluminación - Sistema de iluminación - Uso de la luz - Efectos especiales - Normas de seguridad Técnicas de ambientación - El escenario - Resto de espacios - Tipos de ambientación y combinación de elementos - Materiales básicos de decoración Rotulación y grafismo - Elementos que usan en animación - Las proporciones - Teoría del color - Uso de los colores - Uso de las letras UNIDAD DIDÁCTICA 5. TÉCNICAS DE MAQUILLAJE Y DE CARACTERIZACIÓN Técnicas de maquillaje - Los materiales y productos habituales en animación - Procedimiento para realizar un maquillaje - Tipos de maquillaje - Caracterizaciones de maquillaje - Normas de seguridad e higiene El disfraz y el vestuario en los espectáculos Estudio del vestuario escénico - En espectáculos existentes - En espectáculos de nueva creación - Caracterizaciones de vestuario Presupuestos Mantenimiento del vestuario: los complementos o props UNIDAD DIDÁCTICA 6. TÉCNICAS PEDAGÓGICAS DEL JUEGO El juego - El juego educativo El juego didáctico - Elementos y características del juego didáctico - Procedimiento para la elaboración del juego didáctico Función del juego El juego y los juguetes - El juego en la actualidad UNIDAD DIDÁCTICA 7. LA RELAJACIÓN Concepto de relajación - Técnica de relajación Efectos derivados de la relajación Experiencia vivencial de la relajación Beneficios y contraindicaciones de la relajación - Beneficios - Contraindicaciones UNIDAD DIDÁCTICA 8. LA RESPIRACIÓN Y LA IMPORTANCIA DE SU CONTROL Anatomía del aparato respiratorio - Fosas nasales - Faringe, laringe y tráquea - Tracto respiratorio inferior - El diafragma Fisiología de la respiración - Ventilación pulmonar - Respiración celular - Intercambio de gases La respiración. La acción de respirar La importancia de respirar bien y sus beneficios El control de la respiración UNIDAD DIDÁCTICA 9. TÉCNICAS DE RESPIRACIÓN El control de la respiración - Conciencia de la respiración Tipos de respiración. Ejercicios prácticos - Respiración clavicular - Respiración costal - Respiración abdominal - Respiración completa UNIDAD DIDÁCTICA 10. RISOTERAPIA La risoterapia - Finalidad de la risoterapia Beneficios de la risoterapia Risoterapia y estrés La sesión de risoterapia - Aspectos a tener en cuenta - Duración de la sesión - Fases de la sesión de risoterapia PARTE 3. ACTIVIDAD ARTÍSTICA DE LA DANZA UNIDAD DIDÁCTICA 1. ACTIVIDAD ARTÍSTICA DE LA DANZA Y EL MOVIMIENTO La danza La danza como arte Danza y movimiento como terapia Expresión corporal: música y movimiento - El movimiento y la expresión corporal Desarrollo personal y social a través de la danza y el movimiento - Desarrollo de la imagen y percepción corporal - Desarrollo de la capacidad expresiva y comunicativa UNIDAD DIDÁCTICA 2. BASES ANATÓMICAS Y FISIOLÓGICAS DEL MOVIMIENTO Introducción a la fisioterapia Fundamentos anatómicos del movimiento UNIDAD DIDÁCTICA 3. METABOLISMO EN FISIOLOGÍA DEL EJERCICIO El ejercicio físico Adaptaciones Orgánicas en el Ejercicio Metabolismo energético durante el ejercicio. La fatiga UNIDAD DIDÁCTICA 4. TEORÍA DEL ENTRENAMIENTO Introducción al entrenamiento Teorías que explican los fenómenos de adaptación del organismo a los esfuerzos Factores que intervienen en el entrenamiento físico Medición y evaluación de la condición física Calentamiento y enfriamiento Técnicas de relajación y respiración Entrenamiento de la flexibilidad Entrenamiento cardiovascular o aeróbico Entrenamiento muscular Entrenamiento de la fuerza El desentrenamiento Conducta de higiene en el entrenamiento UNIDAD DIDÁCTICA 5. COMPOSICIÓN DE COREOGRAFÍAS, ESTILOS Y MODALIDADES Variaciones y combinaciones con los pasos básicos Estilos y modalidades Elementos coreográficos Metodología de la composición coreográfica UNIDAD DIDÁCTICA 6. RECURSOS TÉCNICOS PARA LA ELABORACIÓN DE COREOGRAFÍAS. USO Y APLICACIÓN Medios audio-visuales Medios informáticos: hardware y software específicos Representación gráfica y escrita: planillas estándar para la transcripción coreográfica con registro de número de cuentas, pierna líder, tren inferior (ejercicio o paso utilizado), desplazamiento, dirección y tren superior (patrón de brazos) UNIDAD DIDÁCTICA 7. ESTRATEGIAS DE ENSEÑANZA Señalización verbal y no verbal Señalización visual previa Señalización interactiva Señalización fonética Sistema de Señalización Estándar Imágenes de enseñanza: Imagen espejo- imagen alumno-imagen híbrida Emplazamiento prioritario o adecuado: situación del profesor respecto a los usuarios al utilizar las estrategias de enseñanza UNIDAD DIDÁCTICA 8. INTRODUCCIÓN A LA TEORÍA DE LA DANZA MOVIMIENTO TERAPIA (DMT) Introducción a la Danza Movimiento Terapia (DMT). La danzaterapia Breve historia de la danzaterapia Fundamentos de la danzaterapia - Las características básicas de la danzaterapia - Objetivos generales de la danzaterapia Los métodos de la danzaterapia - La técnica de danza - La imitación - La improvisación - La Creación Resumen de las bases de la terapia por el movimiento UNIDAD DIDÁCTICA 9. DANZA EDUCATIVA Y LA DANZA MOVIMIENTO TERAPIA Danza educativa Nacimiento de la danza educativa - Definición de Danza Educativa Historia de la DMT PARTE 4. INTERPRETACIÓN PARA ACTORES Y ACTRICES UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN A LA INTERPRETACIÓN El cine como arte universal Antecedentes históricos Arte y sociedad Cine y cultura La nueva mitología Concepto de interpretación - Elementos que conforman la dramatización UNIDAD DIDÁCTICA 2. LOS PERSONAJES El personaje y sus acciones Tipos de personajes - El Héroe - La Sombra - El Tutor - El Guardián - El Camaleón - El Bufón Cómo crear un personaje Tabla de descripción El arco de transformación - El resultado final del arco UNIDAD DIDÁCTICA 3. LA TÉCNICA DE CHÉJOV Las técnicas de actuación - El sistema de Stanislavsky - El Método de Lee Strasberg - El teatro ritual de Antonin Artaud - El teatro pobre de Jerzy Grotowski - La técnica Meisner - La biomecánica teatral de Meyerhold Biografía de Mijaíl Chéjov - Primeros años en Rusia - Etapa de trabajo en Europa - Años en Estados Unidos y Hollywood Aspectos básicos de la técnica de Chéjov - La imaginación creativa - La atmósfera - El gesto psicológico - El cuerpo y el centro imaginario - Los movimientos básicos - Las cualidades psicofísicas UNIDAD DIDÁCTICA 4. EL ACTOR Y LA CÁMARA Diferencias entre el actor de cine y el actor de teatro Tipos de planos - Tamaño de encuadre - Angulación con respecto al objeto a fotografiar - Por altura - Por movimiento de cámara Partes de la cámara - Partes fundamentales de la cámara de cine - Diferentes tipos de objetivos UNIDAD DIDÁCTICA 5. EXPRESIÓN FACIAL La expresión facial en la actuación Morfología del rostro - El cráneo - Musculatura facial - El rostro Las emociones - Funciones de las emociones - Emociones básicas Concepto de caracterización - El caracterizador - Pasos a seguir en la caracterización La caracterización para el cine - Aspectos a tener en cuenta a la hora de realizar una caracterización para cine UNIDAD DIDÁCTICA 6. EXPRESIÓN CORPORAL La complexión física Estudio de la morfología corporal - Eje de división del cuerpo humano - El esqueleto humano - Los músculos del cuerpo humano Expresión y comunicación corporal El esquema corporal La comunicación no verbal - Kinésica - Proxémica UNIDAD DIDÁCTICA 7. LA VOZ La voz humana y la producción de la voz Los parámetros sonoros La respiración en la producción de la voz - Las vías respiratorias - Tipos de respiración Postura corporal adecuada para la articulación de los sonidos Factores de riesgo que dañan la voz profesional Adquisición de hábitos vocales adecuados Ejercicios para preparar la voz UNIDAD DIDÁCTICA 8. LA DANZA Las emociones y la danza - Improvisación en la danza La danza - El concepto de la danza - Tipos de danza - Elementos que trabaja la danza Definición y estilos de coreografías Tipos de coreografía Elementos coreográficos Metodología de la composición coreográfica UNIDAD DIDÁCTICA 9. LUCHA ESCÉNICA Introducción a la lucha escénica La representación del combate a lo largo de la historia El cine de acción - Los elementos fundamentales de las películas de acción Las coreografías de lucha escénica - La preparación y grabación de las coreografías de lucha La figura del especialista en el mundo del cine UNIDAD DIDÁCTICA 10. IMAGEN PROMOCIONAL La publicidad - Técnicas de comunicación publicitaria El canal de comunicación en la publicidad - Los soportes publicitarios La marca personal - Definición de marca personal - Elementos necesarios para construir una marca personal - Herramientas que ayudan a la construcción de la marca personal Books para actores y actrices - La importancia del book fotográfico - La fotogenia - ¿Qué debe y qué no debe contener un book? PARTE 5. COMPOSICIÓN MUSICAL UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN A LA COMPOSICIÓN MUSICAL Historia de la composición musical Diferentes estilos de composición Herramientas básicas para la composición UNIDAD DIDÁCTICA 2. ELEMENTOS BÁSICOS DE LA COMPOSICIÓN MUSICAL Armonía y acordes Melodía Escala musical Ritmo UNIDAD DIDÁCTICA 3. ARMONIA MUSICAL Y TEORÍA MUSICAL Conceptos básicos de la teoría musical Elementos de la armonía musical Conceptos básicos de los acordes Tipos de Acordes Construcción y nomenclatura de los Acordes Ejemplo de construcción de acordes Conceptos básicos de la modulación Tipos de modulación Ejemplos de cambios modulares Conceptos básicos de fraseo Tipos de fraseo Ejemplos de fraseo ¿Qué es la resolución? Tipos de resolución Conceptos básicos de la resolución UNIDAD DIDÁCTICA 4. MELODÍA ¿Qué es la melodía musical? Las escalas melódicas Intervalos musicales Uso de patrones y motivos melódicos Desarrollo de melodías Armonía para melodías UNIDAD DIDÁCTICA 5. LA ESCALA MUSICAL Introducción a las escalas musicales Escalas mayores y menores Escalas pentatónicas Escalas haxátonas Escalas de 7 sonidos Escalas de 8 sonidos Escala cromática Modos asociados a una escala Tonalidades y armonías de una escala UNIDAD DIDÁCTICA 6. EL RITMO Principios básicos del ritmo El uso del ritmo en la composición musical Desarrollo de variaciones rítmicas UNIDAD DIDÁCTICA 7. ESTRUCTURA DE LA COMPOSICIÓN MUSICAL Estructura de una melodía: motivos, frases y periodos Técnicas de desarrollo melódico La Introducción de la obra El Desarrollo de la obra Punto de Clímax Conclusión y cierre de la pieza musical UNIDAD DIDÁCTICA 8. HERRAMIENTAS AVANZADAS PARA LA COMPOSICIÓN Software para la composición musical Pautas para la Notación Musical en Software Composición Musical y Producción Musical en la actualidad PARTE 6. GUION DE CINE Y TV UNIDAD DIDÁCTICA 1. INTRODUCCIÓN AL GUION CINEMATOGRÁFICO Introducción Glosario de términos UNIDAD DIDÁCTICA 2. FASES DE LA ESCRITURA DE UN GUION Introducción Elección del tema La premisa La sinopsis La escaleta El tratamiento Guion literario El pulido Conclusión UNIDAD DIDÁCTICA 3. LOS PERSONAJES El personaje y sus acciones Tipos de personajes Cómo crear un personaje Tabla de descripción El arco de transformación Conclusión UNIDAD DIDÁCTICA 4. ASPECTOS FORMALES DE UN GUION Introducción El encabezado Tipografía, tamaño y tipo de letra Formato Márgenes En la escritura Conclusión UNIDAD DIDÁCTICA 5. SOFTWARE DE GUION Introducción Utilización de un software de guion Conclusión UNIDAD DIDÁCTICA 6. ESTRUCTURA DEL GUION CINEMATOGRÁFICO Introducción El primer acto El segundo acto El tercer acto Conclusión UNIDAD DIDÁCTICA 7. ANÁLISIS DEL GUION Análisis de un guion para el aprendizaje UNIDAD DIDÁCTICA 8. CÓMO PRESENTAR O VENDER TU GUION Diferencias entre vender y presentar un guion El dossier El dossier para vender un guion Dossier para presentar un proyecto Conclusión PARTE 7. DIRECCIÓN DE ARTE UNIDAD DIDÁCTICA 1. EL DIRECTOR DE ARTE El papel de un director de arte: crear, diseñar y dirigir Cualidades y actitudes La dirección de arte en cine, publicidad y TV La agencia El proyecto UNIDAD DIDÁCTICA 2. COMUNICACIÓN Y CONTEXTO Comunicación y contexto Creatividad multidisciplinar El director de arte como comunicador visual UNIDAD DIDÁCTICA 3. EL EQUIPO CREATIVO Trabajo en equipo: técnicas y orientaciones El equipo artístico La relación del director de arte con otros profesionales UNIDAD DIDÁCTICA 4. COMPETENCIAS EN CREACIÓN DE UNA MARCA La planificación estratégica Valor de marca. Brand Equity Marcas corporativas y marcas producto UNIDAD DIDÁCTICA 5. CONOCIMIENTO EN ARTES GRÁFICAS Elección de sistemas de impresión para cada proyecto Litografía - Offset Impresión digital Huecograbado Serigrafía Tipografía Flexografía UNIDAD DIDÁCTICA 6. COMPETENCIAS EN DISEÑO EDITORIAL Edición Herramientas de trabajo del editor Libro de estilo Criterios para definir los estilos editoriales UNIDAD DIDÁCTICA 7. ESTRATEGIAS DE PACKAGING Morfología (posibilidades) Genérico/personalizado Naming/marca/imagen Componentes visuales Estética, innovación y tendencias Herramientas de diseño: Apoyo CAD/CAM/CAE UNIDAD DIDÁCTICA 8. INDUSTRIA AUDIOVISUAL Cumplimiento de plazos y calidades Elaboración de órdenes y partes diarios de trabajo Citaciones de personal artístico y técnico Control de logística de la producción UNIDAD DIDÁCTICA 9. DIRECCIÓN DE DISEÑO WEB Y USABILIDAD Tipografía Tipografía para web Color Formas Imágenes Contenido audiovisual Efectos UNIDAD DIDÁCTICA 10. GESTIÓN Y PLANIFICACIÓN Introducción a la gestión y planificación Planteamiento de los objetivos Como programar el tiempo Las TIC a nuestro servicio Delegación de las tareas PARTE 8. GESTIÓN DE LA MÚSICA Y DE LAS ARTES ESCÉNICAS UNIDAD DIDÁCTICA 1. CULTURA, PENSAMIENTO Y SOCIEDAD Aproximación a los conceptos - La cultura humana La sociedad de la información - Modelo de la sociedad de la información Los nuevos movimientos sociales La hegemonía cultural - Comunicación y poder UNIDAD DIDÁCTICA 2. HISTORIA Y REPERTORIO DE LA MÚSICA Concepto de Historia de la Música - Periodización de la Historia de la música - La música antes de la Edad Media - La música en la Edad Media - Renacimiento musical - Barroco musical - Romanticismo en Europa - La ópera romántica Géneros, estilos y anotación - Género - Estilos - La notación musical UNIDAD DIDÁCTICA 3. HISTORIA Y REPERTORIO DE LA DANZA Conocimiento de la danza Evolución de la danza a lo largo de la Historia - La danza en la Prehistoria y en el mundo antiguo - La danza en la Edad Media - La danza en el Renacimiento (siglos XV y XVI) - La danza en el Barroco (siglo XVII) - Siglo XIX: ballet romántico y técnica escénica - La danza moderna La danza española UNIDAD DIDÁCTICA 4. HISTORIA Y REPERTORIO DEL TEATRO Origen del teatro y periodo clásico - Teatro griego - Teatro romano El teatro en la Edad Media y el Renacimiento El teatro en la Modernidad - Las vanguardias Teatro Contemporáneo y Posmodernidad - Teatro épico: Bertolt Brecht UNIDAD DIDÁCTICA 5. PRODUCCIÓN MUSICAL Y ESCÉNICA La actividad musical y sus productos - Productos de la música El estudio de grabación - Ingeniero de grabación - Claves para grabar en casa Gestión de festivales - Producción de festivales UNIDAD DIDÁCTICA 6. DISTRIBUCIÓN MUSICAL Y ESCÉNICA La distribución en España - El producto escénico - El caché y la entrada CRC: circuitos, redes y catálogos Estructura de los canales de distribución escénica - Finalidad material de la distribución escénica UNIDAD DIDÁCTICA 7. INFRAESTRUCTURAS Y TÉCNICA ESCÉNICA Instalaciones para eventos temporales - Consideraciones generales durante el montaje, utilización y desmontaje Carpas Graderíos temporales desmontables Escenario - Escenario con estructura de acero - Escenarios con estructura de madera UNIDAD DIDÁCTICA 8. MAQUINARIA ESCÉNICA Descripción de la maquinaria escénica - Ejemplos de equipos Selección de equipos de elevación de artes escénicas - Líneas de suspensión de cargas - Telón cortafuegos - Elevadores de foso - Peine - Maquinaria de niebla/humo - Equipos de iluminación - Montacargas fijos - Sistemas de vuelo manual para artistas - Telones cortafuegos UNIDAD DIDÁCTICA 9. SEGURIDAD EN ARTES ESCÉNICAS Y ESPECTÁCULOS Gestión de los equipos de artes escénicas - Procedimientos de la gestión de la seguridad - Pliego de condiciones Evaluación de riesgos - Evaluación de riesgos de los equipos de trabajo en las representaciones UNIDAD DIDÁCTICA 10. LEGISLACIÓN APLICABLE A LA MÚSICA Y A LAS ARTES ESCÉNICAS Síntesis legislativa Resumen de normativa y aspectos de seguridad