MÓDULO 1. Las bases de la creatividad publicitaria

En este primer módulo del curso se presentan los fundamentos y las condiciones que posibilitan la creatividad en general, permitiendo entender cómo manejarla en todos los órdenes de la vida y, en concreto, en el área de la comunicación.

1.1. Qué es la creatividad.

1.2. Las mejores condiciones para crear:

1.2.1. Centrarse en el problema.

1.2.2. Relajarse, disfrutar.

1.2.3. Equivocarse.

1.2.4. Jugar.

1.3. El sujeto creativo.

1.4. Creatividad artística en comunicación.

MÓDULO 2. La generación de ideas

En este módulo se proponen las claves generales para llegar a una idea y se especifica la fórmula que sigue el pensamiento del creativo publicitario para conseguir un resultado adecuado y brillante que responda a las necesidades estratégicas de la comunicación.

2.1. Qué se necesita para llegar a la idea:

2.1.1. Convencimiento para llegar.

2.1.2. Un entorno creativo.

2.1.3. Un briefing creativo.

2.1.4. Exigencia creativa.

2.2. El pensamiento creativo.

2.3. El proceso creativo:

2.3.1. El concepto creativo.

2.4. El software del creativo publicitario:

2.4.1. El equipo creativo.

2.5. Seis sombreros para pensar.

2.6. El pensamiento retórico.

2.7. Diseñar con creatividad.

2.8. Recomendaciones para crear.

MÓDULO 3. Cómo crear anuncios

A partir de los diferentes espacios y formatos que ofrece la publicidad convencional, este módulo analiza cómo sacar el máximo partido a cada uno de ellos desde la perspectiva de la creatividad.

3.1. La importancia estratégica del target.

3.2. Cómo se estructura el mensaje:

3.2.1. Eje del mensaje.

3.2.2. Concepto de comunicación.

3.2.3. Esquema de transmisión.

3.3. Espacios para crear en comunicación:

3.3.1. El nombre.

3.3.2. El titular.

3.3.3. El spot.

3.3.4. La cuña.

3.3.5. Publicidad exterior.

3.4. La dirección de arte.

3.5. Técnicas creativas.

3.6. Géneros y estilos publicitarios.

3.7. Cómo crear publicity.

3.8. Creatividad digital.

MÓDULO 4. Cómo crear una marca

A lo largo de este módulo veremos los parámetros para focalizar la creatividad de los anuncios en la construcción de una percepción diseñada estratégicamente por la marca.

4.1. Modelos publicitarios de tipo psicológico.

4.2. Corrientes creativas de la publicidad.

4.3. Para qué sirve una marca.

4.4. Cómo se crea una necesidad.

4.5. Diferencia entre logotipo y marca.

4.6. El origen de las marcas.

4.7. El posicionamiento.

4.8. Cuándo nace una marca.

4.9. Marcando la diferencia.

4.10. La escalera lógica en la construcción de la marca.

4.11. Claim.

4.12. Contexto actual de las marcas.

MÓDULO 5. Cómo crear Branded Content

Este módulo se adentra en los fundamentos que permiten conocer qué tipos de contenidos puede liderar una marca desde el punto de vista de su creación y producción y desde la selección de los mismos.

5.1. Qué es el Branded Content:

5.1.1. En qué se parece la publicidad tradicional al branded content.

5.1.2. Qué se necesita para crear branded content.

5.1.3. Tipologías del branded content.

5.1.4. Qué contenido tendrá éxito.

5.1.5. Características de los vídeos virales.

5.1.6. Utilidades del branded content.

5.2. Qué es el Marketing de Contenidos:

5.2.1. Contenido relevante y útil.

5.2.2. Creatividad interactiva.

5.2.3. Storytelling.

5.2.4. Contenido multiplataforma, crossmedia y transmedia.

5.2.5. Valor añadido.

5.2.6. Creatividad en redes sociales.

5.2.7. Creatividad multimedia.

5.2.8. Cómo hacer que nuestros contenidos lleguen.

MÓDULO 6. Cómo crear eventos y experiencias

Las experiencias de marca desarrolladas en el entorno offline ofrecen a la marca las mayores oportunidades de conectar con su público, este último módulo del curso explica la fórmula para conseguir emociones desde los cinco sentidos.

6.1. Qué es un evento.

6.2. Por qué se celebra un evento.

6.3. Cómo se crea la idea del evento.

6.4. Dónde y cómo organizar un evento.

6.5. Cómo emocionar en un evento:

6.5.1. La sorpresa en los eventos.

6.5.2. La empatía en los eventos.

6.5.3. Los sentimientos.