¿Qué quieres aprender?

Curso de Dirección de Arte

Curso de Dirección de Arte

CEI: Centro de Estudios de Innovación

Curso presencial

Sevilla y 1 más


3.600

Duración : 3 Meses

¿Quieres hablar con un asesor sobre este curso?

Sedes

Localización

Fecha inicio

Sevilla
Madrid

Objetivos

Esta formación trata de desarrollar la versatilidad, la capacidad de diseñar, la conceptualización y el thinking creativo del alumnado, así como su capacidad comunicativa. Se pretende potenciar el pensamiento lateral para generar diferentes soluciones creativas ante los diversos requerimientos de las marcas (campañas publicitarias, identidad corporativa, acciones especiales, innovación…). Además, dota a los estudiantes de conocimientos teóricos y prácticos sobre los procesos de creación, diseño, elaboración y producción de los mensajes publicitarios: métodos, estrategias, técnicas creativas y sistemas de análisis de las campañas en los distintos soportes y medios de comunicación. El fin de esta disciplina, no es solo desarrollar el aspecto estético y atractivo de los mensajes publicitarios, sino también desarrollar el pensamiento estratégico creativo para poder adaptarse a las exigencias del cliente y a los diferentes medios y soportes de las campañas.

Requisitos

Son necesarios conocimientos previos de alguno de los programas de Adobe Tools (Adobe Photoshop, Illustrator, Premiere o After Effects) para un adecuado aprovechamiento de los estudios de esta formación desarrollada por nuestra escuela de dirección de arte y la realización de distintas piezas de comunicación publicitaria.

Temario completo de este curso

01 CONCEPTUALIZACIÓN PREVIA

  • • La comunicación visual: Director de arte Vs Diseñador gráfico
  • • ¿Quién es el director de arte?
  • • Breve historia de la dirección de arte
  • • La publicidad y la dirección de arte
  • • El pensamiento creativo. Bases y breve historia
  • • El proceso creativo en una agencia de publicidad

02 LA CREATIVIDAD Y EL DIRECTOR DE ARTE (THINKING)

  • • ¿Cómo funciona la creatividad?
  • • Métodos y técnicas para generar ideas visuales
  • • Pensar en imágenes. Ejercicios prácticos
  • • Métodos y técnicas de investigación e inspiración. (Pinterest, Domestika, Behance, Cannes Lions, Festival del Sol...)
  • • Creación de guías visuales y de estilo
  • • Análisis de casos de éxito

03 LA CREACIÓN DE UNA DIRECCIÓN DE ARTE (EJECUCIÓN)

  • • Componentes básicos de la comunicación visual
  • • El signo lingüístico
  • - La tipografía. Uso y función
  • • El signo icónico
  • - La fotografía
  • - La ilustración y el 3D
  • - El collage y otras imágenes esquemáticas
  • - La iconografía
  • - Las imágenes en movimiento
  • - Creaciones de guiones gráficos
  • - Producción audiovisual (Story board, animatic, casting, vestuario, atrezzo, supervisión de rodaje, animaciones y montaje)
  • - Producción de animación y motion graphics
  • • El signo plástico
  • - La iluminación
  • - La textura
  • - El color
  • - Líneas y formas
  • - El marco y el encuadre
  • • La composición
  • - Normas y reglas de composición
  • - Formatos publicitarios: Medios impresos, audiovisuales y digitales
  • • Identidad corporativa: Creación de una marca

04 PARTE PRÁCTICA

  • • Ejercicios creativos y gráficos aplicados a los bloques II y III
  • • Cómo hacer un board creativo
  • • Cómo hacer un Case Study
  • • Creación y tutorización de porfolio creativo
Ver más