TEMARIO

MODULO I

• La luz: Latitud de onda e intensidad. Longitud de onda y color.
• Colores primarios y secundarios. Reflexión, transmisión, absorción. Difusión. Selectividad. Ley del cuadrado inverso.
• La cámara y sus componentes.
• Luz Continua vs Luz natural. Luz artificial: Tungsteno. Dicroicas. Destellantes (tubos/HMI). Lámparas de uso casero y profesionales. Flash de cámara. Luz estroboscopica. Mezcla de luces. Flash de estudio. Esquemas básicos y Esquemas nomenclados.
• Estudio: Organización y método de trabajo; antes, durante y después de la toma. Trabajo en equipo: asistentes, modelos, directores de arte, clientes.

MODULO II

• Fotometría. Sistema de zonas y latitud del soporte. Control del contraste. Manejo tonal mediante la utilización de la Ley del Cuadrado Inverso.
• Colorear utilizando luz. Sobre y subexposición. Claves altas y bajas.
• Composición. Encuadres. Soportes sensibles y digitales.
• Imagen procesada y cruda (RAW).
• Iluminación creativa: Pincel de Luz y Flashman.

1 – Fotometría:

• Luz incidente y reflejada.
• El gris medio.

2 – La luz de destello o flash:

• Composición espectral.
• Número guía.
• Velocidad sincro en función del tipo de obturador.
• Duración del destello.
• Tiempo de carga.

3 – Funcionamiento del equipo de iluminación:

• Focos con luz contínua y de destello.
• Accesorios para la modulación de la luz:
• Reflectores caseros y comercializados. La luz de relleno.
• Paraguas reflectores y paraguas difusores.
• Conos con y sin avispero.
• Ventanas o cajas de luz.
• Cable sincro y células de simpatía.

4 – Los fondos.

• Práctica en estudio.

5 – Características de la luz de destello en función del tamaño y dirección de los flashes:

• Contraste.
• Tipos de sombras.

6 – Técnicas de iluminación para el retrato:

• Clave alta.
• Clave baja.

7 – Técnicas de iluminación básicas para la fotografía de bodegón.

• Práctica en estudio.