Emagister S.L. (responsable) tratará tus datos personales con la finalidad de gestionar el envío de solicitudes de información y comunicaciones promocionales de formación con tu consentimiento. Ejerce tus derechos de acceso, supresión, rectificación, limitación, portabilidad y otros, según se indica en nuestra política de privacidad.
Objetivos
Los objetivos principales de este curso es desarrollar las competencias en Comprensión y aplicación de dibujo básico y color en la elaboración de imágenes en la técnica de la acuarela
A quién va dirigido
A todos aquellos que deseen desarrollar sus destrezas en esta hermosa técnica.
Requisitos
Preferible pero no indispensable manejo de dibujo, igual en las primeras clases se reforzará para quienes inicien de cero los fundamentos básicos del trazo. Pago o consignación de la matrícula
Temario completo de este curso
TEMARIO:
ACUARELA I. CONTROL DE LA HUMEDAD Y EL TIEMPO
- Estudio de los grados de humedad del papel y tiempos de secado para el control del soporte y el medio.
- Tipos de pinceles, papeles, paletas y materiales auxiliares.
- Cargas de agua y concentraciones de pigmento en las aguadas.
- Degradados en acuarela y control de la inclinación para crear planos uniformes.
- Del claro al oscuro: el proceso de elaboración en una acuarela.
- El color blanco, reservas y luces con gouache.
- La importancia del contorno.
- Reflejos sencillos en aguas estancadas.
ACUARELA II. TRABAJO POR CAPAS Y ELEMENTOS DEL PAISAJE
- Gestos y velocidades de pincelada.
- Texturas en acuarela. Aglutinantes y materiales compatibles.
- Temperatura del color por capas, del cálido al frío.
- Valor tonal, sombras, atmósferas y ambientes.
- Veladuras, arañazos y rastros de pigmento en húmedo.
- Profundidad relacionada con la relación agua-pigmento (fondo, plano medio y primer plano).
- Personajes y vehículos dentro del paisaje urbano. Proporciones y soluciones
con acuarela.
- Integración de arquitecturas, aguadas en vertical.
- Reflejos complejos en aguas en movimiento y superficies mojadas.
ACUARELA III. INTERPRETACIÓN DEL NATURAL
Composición y encaje del paisaje.
- Síntesis y selección del punto focal.
- Gama cromática y armonía. Contraluz y luz directa.
- «Lost & Found» bordes suaves o afilados.
- Coreografía en el paisaje.
- Pautas para el trabajo al aire libre, consejos y materiales.
- Preparación de soportes de gran formato, cómo tensar el papel de acuarela sobre un bastidor.