ESTRUCTURA BÁSICA DEL DIBUJO

*Cada tema tendrá su parte teórica y práctica (ejercicios).

• Concept Art

La

ilustración en la Preproducción (presensación).

• Visión y Percepción

• Objetivos de la percepción:

La forma, la composición, la tensión, el color, la luz

y el espacio.

Ejercicio bodegón.

• Forma, línea, signo

Ejemplos prácticos.

• Practicando simetrías con la cabeza.

Construcción

esquemática de la cabeza.

Alzado y perfil de cabeza de hombre y mujer.

Dibujo a mano alzada con modelo.

Acercamiento

básico a la forma a partir de un rostro.

Ejercicios prácticos.

Ejercicio práctico con story board.

• Estructura de las formas simples

Estructura

básica.

Estructura

modular.

Cuadrado,

cubo, círculo, circunferencia, esfera,

cilindro, cono, triángulo equilátero, rectángulo

y construcción de formas simples.

Ejercicios

prácticos.

• Dilataciones/Ampliaciones

Ejercicio práctico.

• Figura y fondo

Visión

sincrética.

Ejercicio práctico.

• Positivo y negativo

Noción

de espacio positivo y negativo (diferencias).

El negro constituye la marca, el blanco la superficie.

Ejercicio práctico.

• Lleno y vacío

Ejercicios

con volúmenes

• Síntesis a formas complejas a formas simples

Esquicio,bosquejo y dibujo a grandes rasgos de

un conjunto.

• Composición y espacio

Simetría

bilateral horizontal.

Ejercicio.

• Espacio real y espacio geométrico

Ejercicio.

• EL ESPACIO

Campo

de fuerzas interdependientes.

Dar vida a una composición (ejercicio).

• Acercamiento al volumen: la perspectiva y

el claroscuro.

Acercamiento

a la perspectiva oblicua y paralela.

Ejercicios.

• LA LUZ

La luz modeladora de la forma.

Ejercicio.

• Teoría del color

Círculos

cromáticos.

• Iluminación

Teoría

y ejercicios prácticos.

• Técnicas de claroscuro

Ejercicios.

• Perspectiva atmosférica

Referencias.

Diseño

de entornos.

Mattepainting.

Ejercicio.

• Elementos de una composición:

La forma, la luz, el color y el volumen.

Ejercicio práctico.

• Elementos de una composición:

La

forma, la luz, el color y el volumen.

Ejercicio

práctico.

• Composición y espacio

Elementos

desglosados.

• Ingredientes de una composición:

Equilibrio,

desequilibrio, simetría, asimetría, peso,

traslación, rotación, reflexión, dilatación, gravedad,

contraste, ritmo y centro de interés.

• Imagen invertida

Ejemplos.

• Encuadres

Ejemplos.

• Esquemas compositivos

Ejemplos.

• Tipos de composiciones:

composiciones

estáticas, dinámicas, formales

e informales.

Ejercicios.

• TENSIÓN

Línea,

forma, composición y luz

Ejercicio.

• Movimiento (secuencia)

Ejercicio

práctico.

• Expresión

Ejemplos

y ejercicios.

• Isometrías

• Perspectiva y teoría de las sombras

Teoría

y práctica.

• FIGURA HUMANA

Normas

y esquemas.

Anatomía.

Claroscuro

aplicado a la figura humana.

•EJERCICIOS PRÁCTICOS:

Diseño

de personaje, silueta, vestuario,

texturas y detalles.

Exoesqueletos,

robots y androides.

Ficha

de personaje.

Model

Sheet

Anatomía

animal.

Anatomía

comparada.

Diseño

de creatura fantástica.

• Ejercicio final 1

Concep

Art para película.

• Ejercicio final 2

Concep

Art para video juego.

CONOCIMIENTOS DE LOS MEDIOS INFORMÁTICOS

PARA LA ILUSTRACIÓN DIGITAL DIBUJO VECTORIAL: ILLUSTRATOR

01 INTRODUCCIÓN

• ¿Qué es la ilustración vectorial?

• Conceptos básicos del entorno de trabajo

Personalizar

Creación

de documentos

Modos

de color

Mesas

de trabajo

Herramientas

básicas

Paneles

Importar,

exportar y almacenar documentos

• Herramienta texto

02 SELECCIÓN Y ORGANIZACIÓN DE OBJETOS

• Métodos de selección

• Las capas de Illustrator

• Agrupar y expandir objetos

• Mover, alinear y distribución de objetos

• Bloquear, ocultar y eliminar objetos

03 TRANSFORMACIÓN DE OBJETOS

• Recortar imágenes

• Transformar objetos

Mover

Escalar

Rotar

Reflejar

Distorsionar

04 DIBUJO VECTORIAL

• Dibujando línea y formas sencillas

• Modificar líneas: herramienta anchura

• Dibujo en perspectiva

• Herramienta pluma y herramienta lápiz

• Borrar líneas

• Editar trazos

05 COLOR

• Acerca del color

• Seleccionar colores

• Uso y creación de muestra y paletas de color

• Ajustes de color

• Grupos de colores armónicos

06 PINTURA

• La pintura en Illustartor

• Pintar con rellenos y trazos

• La pintura interactiva

• D egradados

• Pinceles

• Herramienta malla

• Transparencias y modos de fusión

07 CREACIÓN DE EFECTOS ESPECIALES

• E stilos gráficos

• Sombras paralelas, resplandor y desvanecimiento

• Ilustraciones tridimensionales

08 IMPRESIÓN

• A justando el documento

• Gestión del color

• Marcas de impresión y sangrados

09 ATAJOS DE TECLADO

CONOCIMIENTOS DE LOS MEDIOS INFORMÁTICOS

PARA LA ILUSTRACIÓN DIGITAL DIBUJO MAPA DE BITS: PHOTOSHOP

01 INTRODUCCIÓN

• ¿Qué es la ilustración bitmap?

• Conceptos básicos del entorno de trabajo

Visualizar

la ventana de Photoshop

Crear

documento nuevo

Seleccionar

los modos de color y resolución

Abrir

e insertar imágenes

Mostrar

y ocultar paletas

Importar,

exportar y almacenar documentos

02 SISTEMAS DE NAVEGACIÓN

• Cambiar el tamaño de la vista

• Previsualización con la paleta Navegador

• Zoom

• Mover imágenes en la ventana del documento

Ventanas

múltiples

• Crear muestras de color

03 SELECCIÓN DE OBJETOS

• Herramientas de selección

Marco

rectangular

Marco

elíptico

Herramientas

lazo, lazo magnético y poligonal

• Selecciones rápidas

• Herramienta Varita mágica

• Añadir, restar y recortar a una selección

• Transformación y Transformación libre

04 TRABAJAR CON CAPAS

• Introducción a la paleta de capas

• Crear una capa nueva

• Selección de capas

• Crear selecciones a partir de una capa

• Convertir un fondo de capa

• Modo fusión de capas

• Duplicar y eliminar capas

• Definir las opciones de capa

• Ajustes y filtros

05 COLOR

• Trabajar con imágenes de 8, 16 y 32 bits

• Modos de color

RGB

CMYK

Escala

de grises

Otros

modos

• Trabajar con la paleta Canales

• Trabajar con la Paleta color

• Muestras de color

• Crear contornos y rellenos

• Crear canales de tinta plana

• Utilizar los ajustes de nivel y color

06 HERRAMIENTAS DE PINTURA, DIBUJO

Y BORRADOR

• Color frontal y de fondo

• Pintar con rellenos y trazos

• La pintura interactiva

• Degradados

• Pinceles

• Herramienta malla

• Transparencias y modos de fusión

07 CREACIÓN DE EFECTOS ESPECIALES

• Estilos gráficos

• Sombras paralelas, resplandor y desvanecimiento

• Ilustraciones tridimensionales

08 IMPRESIÓN

• Ajustando el documento

• Gestión del color

• Marcas de impresión y sangrados

USO DE TÉCNICAS ARTÍSTICAS

PARA LA ILUSTRACIÓN DIGITAL PHOTOSHOP

01 PRINCIPIOS ARTÍSTICOS PARA LA ERA DIGITAL

02 PRINCIPIOS BÁSICOS PARA MEJORAR EL DIBUJO,

ESBOZO Y PINTURA

03 EL VALOR Y SU USO EN PINTURA

• ¿Qué es el valor?

• Usar el valor de forma efectiva en el arte

• Reglas para utilizar el valor en las imágene

• Añadir, restar y recortar a una selección

• Transformación y Transformación libre

04 COLOR Y UTLIZACIÓN EN LA PINTURA

• Las cuatro características primarias del color

Tono,

valor, saturación y temperatura

• Características de color secundarias

Calidad,

distancia y peso del color

• Cómo actúa y reacciona el color

Contraste

simultáneo y de color

• Utilizar los colores de forma efectiva

05 ILUMINACIÓN EFECTIVA

• Uso de la iluminación para crear arte impactante

• Tipos principales de iluminación

• Situar las luces

• El color de la iluminación

• Las sombras

06 USO DE BORDES Y TEXTURAS EN

LA PINTURA DIGITAL

• Tipos de bordes y como interactúan

• Métodos de fusionar bordes

• Crear texturas

07 LOS PINCELES DE PHOTOSHOP

• Nociones básicas

• Cambiar las propiedades de los pinceles

• La paleta de pinceles de Photoshop

Pinceles

preestablecidos

Forma

punta de pincel

Dinámica

de forma

Dispersión

y textura

Dinámicas

de color

• Crear pinceles propios

Crear

y guardar pinceles

Crear

una biblioteca personalizada

de pinceles

08 PROPUESTA DE EJERCICIOS

• Pintar un ojo

• Pintar una cara

• Pintar pelo

• Pintar tejidos

• P intar un monstruo

• Acción paso a paso

• Acción superpuesta

• Salida lenta y llegada lenta a un fotograma

clave

• Los arcos, ondas y líneas de acción

• Ritmo

• Exageración

• Dibujos sólidos y aparentes: el énfasis

INTRODUCCIÓN BÁSICA A LA ANIMACIÓN 2D ADOBE ANIMATE

01 INTRODUCCIÓN

• ¿Qué es la animación?

• La persistencia de la visión: La magia

del movimiento

• Concepto de fotograma

• Velocidad de fotogramas

02 TIMING Y MOVIMIENTO

• Timing: La herramienta del animador

Fotogramas

clave

Intercalados

Los

gráficos de animación

• Animar el movimiento

Tipos

de movimiento y su significado

03 LOS FUNDAMENTOS DE LA ANIMACIÓN

• Introducción

• Aplastar y encoger

• La anticipación

• La puesta en escena

• Acción paso a paso

• Acción superpuesta

• Salida lenta y llegada lenta a un fotograma

clave

• Los arcos, ondas y líneas de acción

• Ritmo

• Exageración

• Dibujos sólidos y aparentes: el énfasis