¿Qué quieres aprender?

Máster Internacional en Fotografía y Vídeo de Bodas

Máster Internacional en Fotografía y Vídeo de Bodas

TOO MANY FLASH SL

Máster presencial

Madrid


5.900

Duración : 9 Meses

¿Quieres hablar con un asesor sobre este curso?

Sedes

Localización

Fecha inicio

Madrid
Octubre 2019

Objetivos

El alumno aprenderá a realizar un reportaje social de principio a fin, conociendo en profundidad todos los pasos para cubrir una boda con técnicas y últimas tecnologías aplicadas en esta disciplina a nivel internacional, que permitirán al alumno adquirir aptitudes y habilidades, creando su propio estilo y diferenciándose en el mercado global del reportaje social.

A quién va dirigido

Está orientado a personas con conocimientos generales de fotografía con una buena base técnica y al menos un año de experiencia/formación demostrable, que quieran especializarse en fotografía de bodas como salida laboral.

Requisitos

Para acceder al Máster Internacional de Fotografía y Vídeo de Bodas será necesario un año completo de formación académica relacionada con la fotografía o Grado superior de Imagen o 3 años de experiencia de forma autodidacta. Los requisitos de admisión se evaluarán mediante: - Realización de un test de nivel. - Entrevista personal o telefónica. - Entrega de porfolio.

Temario completo de este curso

1. Tendencias de la fotografía social a nivel nacional e internacional.

  • Corrientes creativas.
  • Los mejores fotógrafos del mundo.
  • Premios y certámenes.
  • Convenciones y eventos del sector.
  • Aptitudes para ser fotógrafo de bodas competitivo.
  • Razones por las que ser fotógrafo de bodas.

2. Branding. Tu estilo.

  • Definición de Branding.
  • Identidad e imagen. Inspiración.
  • Identificación visual corporativa.
  • La importancia de tu estilo.
  • Creación de un estilo personal a través de las acciones.

3. Experiencia en fotografía de Bodas internacional.

Asistencia a la Convención de Foro de Fotógrafos en Sevilla. (incluye traslados, alojamiento y entrada)

Ponentes de la 5º edición de Foro de Fotógrafos:

  • Susana Barberá, Ana Cruz, Carlos Felipe, Carles Figuerola, Esther Friedrich, Virginia Gimeno, Francisco Guerrero, Laura Ribas, Santi Veiga, Luis M. Villanueva. (Spain)
  • Pedro Cabrera (Venezuela)
  • Adrián Tomadín (Argentina)
  • Brett Butterstein y Tyler Wirken (United States)
  • Samo Rovan (Slovenia)
  • Cole Roberts (Canada)
  • Kevin Mullins (England)
  • Jacob Ranqvist (Sweden)

4. Iluminación: Técnicas y Herramientas.

  • El equipo dentro de tu estudio.
  • El equipo para la boda.
  • Cámaras y objetivos.
  • Iluminación Led vs. Flash.
  • Luz disponible.
  • Flash de mano y accesorios: Manual, TTL y múltiple.
  • Fotografía nocturna.

5. Desarrollo de una boda de principio a fin.

  • Dónde y cómo buscar clientes.
  • Relación con el cliente. De la captación al cierre del contrato paso a paso.
  • Puesta a punto del equipo.
  • Preparativos del día de la boda.
  • Dificultades el día de la boda. Wedding workflow.

6. Recreando una boda real completa.

  • Posado de novia, pareja y grupos.
  • Preboda.
  • La casa de los novios.
  • La iglesia.
  • La ceremonia civil.
  • Cocktail, salón y primer baile.
  • Photocall y dinamización de invitados.
  • Postboda: The day after.
  • Opciones creativas para conseguir diferenciarte.

7. Disciplinas relacionadas.

  • Fotografía de arquitectura.
  • Fotografía de moda. “Fashion meets wedding”.

8. Creatividad en fotografía de bodas.

  • Creatividad en la preboda.
  • Preboda tematizada.
  • Preboda en el extranjero.
  • Fotografía Boudoir.
  • Trash The Dress.
  • Water photography.

9. Fotoperiodismo y fotografía de autor.

  • La importancia del fotoperiodismo en la fotografía nupcial.
  • La fotografía documental como herramienta para el desarrollo de un lenguaje y estilo propio.
  • El uso creativo del flash en la fotografía documental. Cuándo debe usarse y cuándo no.
  • Encuadre y composición.

10. El vídeo en el reportaje social.

  • La importancia del vídeo en el negocio.
  • Narrativa y mensaje.
  • Posibilidades creativas del vídeo.
  • Más allá de un puro servicio. Objetivo: Transmitir y emocionar.
  • Pros y contras de usar la DSRL a nivel profesional.
  • Consideraciones acerca del uso de este tipo de cámaras en su uso de vídeo profesional.
  • Conceptos básicos de vídeo aplicados a las DSLR.
  • Configuración de la cámara.
  • Control de la exposición y enfoque.
  • Audio.
  • Accesorios específicos.
  • Edición en Adobe Premiere Pro CC.

11. Fotografía Híbrida.

  • Videofusión.
  • Slow Motion Photo Both.
  • Time Lapse y living photos.
  • Cocktail, salón y primer baile.
  • Postboda: The day after.
  • Opciones creativas para conseguir diferenciarte.

12. Coaching profesional.

  • Misión, visión y Propósito.
  • Mis talentos como fotógrafo.
  • La Rueda del Fotógrafo.
  • Mi identidad como fotógrafo.
  • Dónde estoy.
  • Diseñando mi futuro como fotógrafo.
  • Dónde quiero estar
.
  • Definición de objetivos.
  • Plan de Acción.
  • Mis valores y creencias como fotógrafo
.
  • Creencias potenciadoras y limitantes.
  • Lo que me mueve.
  • Empoderándonos como fotógrafos.
  • Trabajando nuestros miedos.
  • Seguimiento de objetivos. Coaching grupal.
  • Plan de Acción. Próximos pasos.

13. Postproducción: Flujo de Trabajo y Edición con Lightroom y Photoshop.

  • Biblioteca: criterios de selección.
  • Revelado: técnico, creativo, plugins y ajustes.
  • El estilo propio desde la edición.
  • Revelados por zonas, correcciones de pieles, luces y brillos, y filtros.
  • Maquetación en Lightroom.
  • Opciones de salida: impresión y web.
  • Optimización de la imagen: calibración, enfoque, color, curvas, reducción de ruido, canales, HDR, blanco y negro.

14. Diseño y maquetación de álbumes.

  • Álbum tradicional y Álbum digital.
  • Diseño y estilo.
  • Maquetación.
  • Plantillas (propias y preestablecidas).
  • Introducción al Indesign.
  • Organización de archivos, herramientas y paneles básicos.
  • Composición. Estructura/retículas. Referencias editoriales.
  • Preparación de archivos en función del formato de salida.
  • Resolución óptima y gestión del color.
  • Arte final.
  • Empaquetados y exportación.

15. Revisión de porfolios y estado de tu imagen como fotógrafo.

  • Revisión y definición del estilo propio.
  • Autocrítica, reflexión y desarrollo.
  • Nuevos formatos de presentación del trabajo final.
  • Evaluación y mejora constante.

16. Visión de Negocio y Marketing para fotógrafos.

  • El mercado del fotógrafo de bodas. Demanda del público, estado, evolución y oportunidades.
  • Definiendo la marca personal tras la experiencia.
  • Desarrollo de un plan de negocio. De la marca personal a la estrategia global.
  • Creación de la imagen corporativa.
  • Marketing online. SEO, SEM, redes sociales, websites especializados.
  • Fundamentos legales y administrativos para gestionar tu negocio.
  • Técnicas de negociación aplicadas.
Ver más