Máster online
Duración : 1 Año
Emagister S.L. (responsable) tratará tus datos personales con la finalidad de gestionar el envío de solicitudes de información y comunicaciones promocionales de formación con tu consentimiento. Ejerce tus derechos de acceso, supresión, rectificación, limitación, portabilidad y otros, según se indica en nuestra política de privacidad.
Objetivos
Permite conocer los conocimientos necesarios para realizar sesiones de animación musical en vivo y en directo integrando elementos luminotécnicos, escénicos y visuales.
A quién va dirigido
El programa está especialmente diseñado para aquellas personas que estén interesadas en adquirir conocimientos sobre animación y escena musical y que quieran asegurarse un recorrido ascendente en esta área, con una especial elevación y consolidación de competencias.
Requisitos
No se requiere ningún requisito previo.
Temario completo de este curso
Unidad formativa 1. Configuración, ajuste y mantenimiento del equipo
Unidad didáctica 1. Procesos técnicos de sonido
Aplicaciones, funciones y operación de los equipos de captación y reproducción de sonido.
Procedimientos de amplificación del sonido: previos, etapas de potencia y aplicaciones técnicas.
Aplicaciones y funciones de altavoces y pantallas acústicas.
Sistemas de PA («public address»).
Monitoraje DJ y auriculares.
Técnicas de grabación y reproducción con sistemas digitales y estaciones de trabajo portátiles.
Tarjetas digitalizadoras de sonido y aplicación de procesadores de señal (dinámica, tiempo y frecuencia).
Generación de efectos analógicos y digitales.
Operación de platos giradiscos: agujas y cápsulas fonocaptoras.
Mezcladores analógicos y digitales: características funcionales y operativas.
Software específico para la animación musical con integración de contenidos visuales.
Utilización y características del cableado y conectores de audio: RCA, TRS, TS y Canon.
Seguridad y prevención de riesgos laborales y ambientales.
Unidad didáctica 2. Preparación de los equipos de sonido
Montaje de instalaciones de sonido a partir de diagramas de bloques.
Configuración y enrutado de los equipos de una cadena completa de sonido.
Chequeo y verificación de la cadena de audio para sesiones en sala y radio.
Unidad didáctica 3. Mantenimiento preventivo de equipos de audio
Protocolos de detección y reparación básica de averías.
Técnicas y procedimientos de mantenimiento preventivo.
Sistemas de almacenamiento de equipos de audio.
Unidad formativa 2. Animación musical en vivo
Unidad didáctica 1. Documentación técnico-artística
Recursos expresivos: tempos, volumen, puntos de corte y mezclas.
Interludios, efectos y construcción de listados de cortes de música.
Criterios de organización y construcción de escaletas para sala y programas radiofónicos.
Gestión de contenidos, participantes y posibles improvisaciones.
Unidad didáctica 2. Edición de archivos digitales
Procesos de trabajo con archivos digitales: formato, calidad, compresión y tamaño.
Programas informáticos para la edición, mezcla y efectos de sonido.
Aplicaciones y usos del protocolo MIDI en animación musical.
Técnicas de preparación de documentos sonoros y utilización de material preexistente.
Unidad didáctica 3. Mezcla de música en vivo y radio
Procesos de ajuste y tratamiento de la señal en los mezcladores.
Ecualización en sala de la señal de PA.
Técnicas de variación de la velocidad de reproducción: Pitch control.
Ajuste de señales mediante ganancia y escucha previa con PFL («pre fader level»).
Mantenimiento de márgenes dinámicos y técnicas de transiciones (suaves o por corte).
Aplicación de técnicas de scratch en la animación musical en vivo.
Unidad didáctica 4. Técnicas de animación musical
Creación y mantenimiento del ambiente musical según la audiencia.
Interacción del DJ con otros profesionales (vídeo-jockey, técnicos de luces, residentes).
Técnicas de interacción con el público y respuesta a imprevistos.
Resolución de conflictos en sesiones de animación musical en vivo.