Diploma de experto en Técnicas de Animación 2D y Experimentales
URV - Universitat Rovira i VirgiliPostgrado presencial
Tarragona
1.315 €
Duración : 3 Meses
El Diploma de Experto en Técnicas de Animación 2D y Experimentales ofrece una formación especializada para desarrollar proyectos de animación con una identidad visual propia, combinando creatividad, narrativa y experimentación. A lo largo del programa, el alumnado aprenderá a transformar una idea o un guion, ya sea de ficción o documental, en una pieza de animación breve, recorriendo todas las fases del proceso creativo, desde la conceptualización inicial hasta la presentación final del proyecto.
La formación combina una sólida base teórica sobre las principales tendencias, lenguajes y estéticas de la animación contemporánea con un enfoque eminentemente práctico. Los participantes trabajarán el desarrollo del guion, la construcción narrativa, el diseño visual y las técnicas de animación 2D y experimentales mediante ejercicios, demostraciones y proyectos aplicados. El programa fomenta la exploración de diferentes materiales, texturas, movimientos y recursos gráficos para que cada estudiante encuentre el lenguaje expresivo que mejor se adapte a su propuesta artística. Todo ello se desarrolla en un entorno de aprendizaje colaborativo, guiado por profesionales en activo del ámbito de la animación, el audiovisual y las artes visuales.
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Fecha inicio
Objetivos
El programa tiene como objetivo capacitar al alumnado para transformar un guion personal o documental en una pieza de animación breve, desarrollando un lenguaje visual propio mediante técnicas de animación 2D y experimentales. A lo largo del curso, los participantes conocerán las principales tendencias, referencias estéticas y lenguajes de la animación contemporánea, adquiriendo los fundamentos narrativos, conceptuales y técnicos necesarios para crear un proyecto de animación completo. Asimismo, aprenderán a elaborar y desarrollar un guion desde la idea inicial hasta su presentación final, pasando por los procesos de escritura, reescritura y adaptación. El programa también proporciona una formación práctica orientada a la experimentación con el movimiento, la textura, el ritmo y la expresividad visual, utilizando diferentes técnicas, materiales y herramientas de representación gráfica para encontrar la solución artística más adecuada a cada proyecto y potenciar una voz creativa propia.
A quién va dirigido
Este programa está dirigido a personas graduadas o licenciadas en Comunicación Audiovisual, Publicidad y Relaciones Públicas, Periodismo y otras titulaciones de los ámbitos de las Artes y Humanidades, como Bellas Artes, Diseño Gráfico o disciplinas afines, así como a titulados en Ciencias Sociales, Educación, Informática, Ingeniería, Arquitectura u otras áreas que deseen incorporar la animación como herramienta de creación, comunicación o innovación profesional. También pueden acceder personas que, sin disponer de una titulación universitaria, acrediten formación en ciclos formativos de grado superior relacionados o una trayectoria profesional vinculada al sector audiovisual, artístico o creativo. En estos casos, la superación del programa dará lugar a la obtención de un Certificado de Aprovechamiento. La formación resulta especialmente adecuada para ilustradores, diseñadores, creadores audiovisuales, artistas visuales, profesionales de la comunicación, docentes y cualquier persona interesada en desarrollar proyectos de animación con un enfoque creativo, experimental y contemporáneo.
Temario completo de este curso
Módulo 1. Historia y Estética de la Animación
ECTS: 3 | Duración: 24 horas
Contenido:
- Introducción a la historia y teoría de la animación, desde los orígenes precinematográficos hasta los primeros dibujos animados.
- Evolución de la animación industrial, con especial atención a Disney, Warner Bros., el anime y las principales escuelas europeas.
- La animación experimental y de vanguardia, incluyendo referentes internacionales y nuevas formas de expresión artística.
- Tendencias contemporáneas de la animación, cine de autor, documental animado, CGI e inteligencia artificial.
Módulo 2. Narrativa y Guion Audiovisual Aplicado a la Animación
ECTS: 3 | Duración: 24 horas
Contenido:
- Fundamentos de la narrativa audiovisual aplicada a la animación y diferencias respecto a la acción real.
- Técnicas de creatividad y desarrollo de ideas para proyectos de animación.
- Estructuras narrativas, construcción de personajes y creación de universos visuales.
- Desarrollo del guion, storyboard, guion técnico y técnicas de presentación de proyectos (pitch).
Módulo 3. Exploración Visual y Diseño Plástico
ECTS: 4,5 | Duración: 36 horas
Contenido:
- Definición del lenguaje visual y dirección artística del proyecto.
- Investigación de referentes y elaboración de moodboards.
- Experimentación con materiales, texturas, collage, tipografía y recursos gráficos.
- Creación de la biblia visual y del animatic como base para la producción.
Módulo 4. Producción Animada 2D y Experimental
ECTS: 4,5 | Duración: 36 horas
Contenido:
- Principios fundamentales de la animación y estudio del movimiento.
- Técnicas de animación 2D, cut-out, collage, stop motion, pixilación y rotoscopia.
- Introducción a la animación digital con Adobe After Effects.
- Producción de piezas animadas e integración de imagen, animación y sonido.
Módulo 5. Postproducción y Composición
ECTS: 3 | Duración: 24 horas
Contenido:
- Edición y montaje de proyectos con Adobe Premiere.
- Composición y acabados finales con Adobe After Effects.
- Tratamiento y sincronización del sonido.
- Exportación y preparación del proyecto para su presentación y difusión.
Precio a consultar