Temario

Puedes ver los detalles del temario completo de este programa a continuación:

Ocultar detallesBases de la Dirección Cinematográfica y Rodajes de IniciaciónMaterias

• Análisis cinematográfico y lenguaje audiovisual.
• Técnicas de dirección cinematográfica.
  • Técnicas de planificación (diseño sobre el papel de planos y secuencias).
    • Guión técnico, plantas, story board.
    • Planificación desde el punto de vista clásico.
    • Planificación desde el punto de vista moderno.
  • Técnicas de dirección de actores básicas.
  • El trabajo básico de la puesta en escena.
• Introducción al análisis del guión.
• Homogeneización de técnicas de rodaje.
• El soporte cinematográfico y la cámara de cine.
  • Tipos de emulsiones y formatos cinematográficos.
  • El funcionamiento de la cámara de cine.
  • El trabajo con el laboratorio cinematográfico.
• Tecnología de vídeo y televisión.
• Estudio de la óptica para cine y vídeo.
  • Tipos de lentes.
  • Tratamiento narrativo y dramático de los distintos tipos de ópticas.
• La toma de sonido profesional con múltiples micrófonos.
• Introducción a los sistemas de montaje.
• Introducción a la iluminación para Cine y TV.
• Introducción a la producción cinematográfica.
• El casting.

Prácticas:

Dirección de un cortometraje.

• De una duración aproximada de tres minutos.
• Guión propio o ajeno a elegir por el director o directora.

Prácticas en el rodaje de cortometrajes dirigidos por otros compañeros.

• Al menos otros 5 rodajes dirigidos por otros alumnos en las funciones de Ayudante de dirección, Script, Jefe de producción, Técnico de sonido - Microfonista, Cámara.
• Además cada alumno podrá colaborar en tantos rodajes adicionales como desee, de los realizados en su curso tanto para las historias cortas como para el rodaje de cortometrajes, acordándolo con El Centro y con los responsables de producción de cada proyecto, desempeñando otras funciones tales como Ayudante de producción, Dirección de arte, Ayudante de cámara, Eléctrico, Microfonista auxiliar, etc.

Montaje de los cortometrajes dirigidos.

• El montaje de cada cortometraje es realizado con la participación, además del director, de varios alumnos del curso y de los alumnos del Módulo de Montaje para Cine y Edición de Vídeo en Avid. Interactuando entre ellos se trabaja para lograr el mejor resultado final.

Visionados.

• Tras la realización de todas las prácticas se efectuará un visionado abierto de las mismas, con los comentarios del profesorado y mesa redonda.

Montaje para Cine y Edición de Vídeo en AvidMaterias

Edición bajo la metodología de trabajo de Avid.

• Configuración del equipo y el entorno de trabajo.
• Herramientas de edición de Avid.
  • Línea de tiempos.
  • Edición de ajustes finos en distintos modos.
• Efectos y transiciones (2D, 3D, corrección de color, efectos animados, etc.)
  • Modos de keyframe simples y avanzado.
• Titulación.
• Importación y exportación de archivos de vídeo, audio y gráficos en distintos formatos.
• Integración de guión en la edición para proyectos de larga duración.

Edición de sonido.

• Sonorización general.
• Efectos de sonido.
• Métodos de sincronización de audio.

Integración de sistemas de edición.

• Entre distintos sistemas de Avid (Symphony, Media Composer Adrenaline, DS Nitris, etc).
• Avid con otros sistemas complementarios (Media 100, Adobe Premier, Final Cut Pro, etc.): EDL (listas de decisiones de edición).

La técnica del montaje cinematográfico.

• Fundamentos teóricos del lenguaje y la comunicación audiovisual.
• La continuidad.
• El ritmo.
• El montaje acompasado. Técnicas de montaje para música siguiendo el compás.

Trabajo con el laboratorio.

• El telecinado.
• Generación de listas de corte de negativo.
• Generación de los bloques sonoros por bovinas.

Otros procesos relacionados.

• La autoría de DVD: conocimientos y técnicas básicas.

• Introducción al análisis cinematográfico y el lenguaje audiovisual.
• Introducción al estudio del guión.
• Fundamentos técnicos de fotografía.
• Fundamentos técnicos de vídeo y sonido.

Prácticas

En combinación con las clases se realizan las siguientes prácticas:

Montaje de un cortometraje rodado en cine 35mm.

• Montaje de la imagen y sonorización.
• Elaboración de las listas de corte de negativo para el laboratorio y los bloques sonoros por bovinas.

Montaje de un cortometraje rodaje en video.

• Edición de vídeo, sonorización, efectos y titulación.
• Interactuando con los directores de los cortometrajes.

Montaje de un documental.

• Edición de vídeo, sonorización, efectos y titulación.
• Interactuando con los directores del documental.

Edición de un video clip o trailer.

• Poniendo en práctica las técnicas de montaje acompasado sobre música vistas en las clases teóricas.

Colaboración en el montaje de otros cortometrajes, documentales, vídeo clips o trailers.

• Los alumnos podrán colaborar en tantos montajes adicionales como deseen, de los realizados en su curso, acordándolo con el Centro y con el montador de cada proyecto.

Prácticas libres.

• Los alumnos podrán disponer de los equipos de edición del centro libremente durante todo el curso para realizar cualquier tipo de práctica, siempre en función de la disponibilidad de dichos equipos.

Visionados.

Tras la realización de todas las practicas se efectuará un visionado abierto de las mismas, con los comentarios del profesorado y mesa redonda de todos los alumnos.Guión Cinematográfico y Para Televisión

Con ejercicios prácticos, mediante la elaboración de un guión de corto o medio metraje, siempre con la asistencia y orientación del profesorado y en un ambiente estimulante para el proceso creativo, se estudian los siguientes contenidos:

Introducción. Presentación del curso.

Presentación del profesor y dinámica del curso.

• Ejemplos básicos de Guión / Secuenciación para comenzar a estudiar.
• Bibliografía

La idea y la sinopsis

Este capítulo te ayudará a concebir ideas o examinar las que ya tienes. Puedes empezar a utilizar las técnicas de valoración de ideas. También a distinguir entre tema, idea e historia. Por último te propone empezar con la sinopsis.

• Idea y sinopsis
• Tema, idea e historia
• Ejercicio: escribe una sinopsis

Sinopsis de alumnos de otras promociones

Estos trabajos y correcciones te pueden orientar en tu ejercicio de éste mes, además te divertirás y enriquecerás como guionista.

Escribir para la cámara

En este capítulo vemos los elementos específicos que usamos para escribir un guión y la forma del mismo.

• Elementos propios del guión cinematográfico
• Elementos propios del guión cinematográfico
• La forma del guión

La creación de personajes

En este capítulo se habla de la creación de personajes atendiendo a dos puntos fundamentales: la construcción de personajes multidimensionales y el arco de transformación del personaje. Puedes aplicarlo para enriquecer los personajes de tus guiones.

• La construcción del personaje
• Los personajes secundarios
• Biografías
• El arco de transformación

La estructura de los tres actos

En este capitulo aprenderás cómo estructurar un largometraje en tres actos.

• La estructura de tres actos
• Primer Acto
• Segundo Acto
• Tercer Acto

El proceso de escritura

Con los elementos estudiados hasta ahora estamos en condiciones de escribir desde la sinopsis hasta el guión, pasando por el tratamiento y la escaleta.

• El proceso de escritura, formalización de la sinopsis.
• El tratamiento
• La escaleta
• El guión

El uso de la información

En este capítulo analizamos el uso de la información para escribir nuestro guión o mejorarlo.

• La selección de la información
• La división del conocimiento

Guiones de alumnos/as de otras promociones

Oriéntate y disfruta con trabajos de otras promociones

La adaptación

La adaptación de cuentos, novelas y hechos reales al cine.

• De la elección de la historia a la escritura del guión.
• Un ejemplo de adaptación.