• Introducción, objetivos y metodología
• Cómo desarrollar la idea para convertirla finalmente en imágenes
• Metodología de desarrollo de ideas a través de sus diferentes fases
• Desarrollo de un guion desde la hoja en blanco

• Desgloses de guion para conocer las necesidades del rodaje, cómo se realizan y cómo se estructuran
• Estructuración de calendarios para las diferentes fases de preproducción, producción y postproducción en base a las necesidades
• Equipo de rodaje. Los diferentes puestos, responsabilidades de cada persona y la jerarquía a seguir en el set. Cómo funciona la comunicación dentro de cada departamento y entre los diferentes departamentos

• Presupuestos. Utilizar los desgloses de guion para crear presupuestos para los diferentes departamentos. Previsión de gastos de producción, gastos en equipo técnico, localizaciones y personal
• Opciones de financiación, inversión privada, ayudas públicas, crowdfunding o apoyo de productoras
• La labor del jefe y del director de producción en detalle. La jerarquía en los diferentes puestos de producción y las diferentes labores a realizar. Localizar. Contratar. Gestionar recursos. Reserva del material técnico

• Teoría y práctica de la fotografía. Términos teóricos de la fotografía. Cómo afectan a la imagen, la luz, el diafragma, la obturación, el balance de blancos, la distancia focal o el rango dinámico. Iluminación: conceptos básicos, iluminación a tres puntos. La importancia de las lentes para contar una historia. Grandes angulares y teleobjetivos, cómo cambian la imagen. Elementos narrativos para contar una historia como el transfoco, el fuera de campo, la panorámica, el tilt, el travelling, la cámara en mano, la steadycam o el trípode

• Cómo adaptar un proyecto a un presupuesto. Cómo crear un proyecto partiendo de un determinado presupuesto. La forma más eficiente de rodar y de optimizar los recursos
• El presupuesto dividido en fases, preproducción, producción y postproducción. Cómo segmentar el presupuesto por departamentos. Gastos de producción, arte, material técnico, maquillaje y vestuario. Cómo gestionar y prever las necesidades. Gastos de postproducción. VFX, etalonaje, postproducción de sonido y música

Introducción a la edición de vídeo en adobe premiere

• Presentación del curso, planteamiento de objetivos y primera toma de contacto con Adobe Premiere
• Comprensión del entorno de trabajo enfocado a la edición profesional de vídeo y al trabajo en equipos de post-producción multidisciplinares
• Configuración inicial de proyectos, resoluciones de trabajo y emisión actuales, tanto de rodaje como de emisión, cinematográficas y web (8K, 6K, 4K, 2K y FullHD)

• ¿Qué es la postproducción o composición de vídeo? Introducción a After Effects, su interfaz y sus particularidades
• Comprensión básica del sistema de capas y el Motion Desing
• Dinamic link con Adobe Premiere. Ventajas y desventajas del link dinámico en entornos de producción reales

• Interfaz básica cinema 4D, comprensión y navegación de ésta y configuración de inicial de proyectos (fps, escala global)
• Comprensión de las herramientas de modelado básico de primitivos y splines enfocado a el Motion Design